Afgelopen weekend vond het Amsterdam Art Weekend plaats. Naast de Open Studios op de Rijksakademie waren er tal van evenementen, wandeltours, speciale edities en openden veel galeries tegelijk met een nieuwe show. Hieronder een enkele hoogtepunten die komende maand nog te zien zijn in Amsterdam.
Annet Gelink – Moonshine – Bertien van Manen
Ooit gehoord van Cumberland, Kentucky? Waarschijnlijk niet. Zelfs bij Kentucky hebben de meesten weinig idee. Veel verder dan de bekende Fried Chicken en de jaarlijkse paardenrace die Hunter Thompson ooit beschreef, komen we niet. Kentucky ligt midden in het vergeten heartland van de VS. De grand dame van de Nederlandse fotografie Bertien van Manen bezocht Cumberland vanaf 1985 geregeld voor de serie Moonshine. Ze raakte bevriend met Mavis en haar man Junior en legde hun levens en dat van hun naasten vast ver voordat Alec Soth er school mee zou maken. Tijdens Van Manens eerste show bij Annet Gelink zijn zowel recente afdrukken als vintage prints uit deze serie te zien.
andriesse eyck galerie – On Paper – Natasja Kensmil, Ellen Gallagher, Marlene Dumas en Kara Walker
Een van de hoogtepunten is zonder meer On Paper, de tentoonstelling die nu bij andriesse eyck te zien is. On Paper is niet alleen een uitgelezen kans om het werk van een aantal grote namen te zien - Natasja Kensmil, Ellen Gallagher, Marlene Dumas en Kara Walker – het is ook een prachtig samengestelde tentoonstelling. On Paper laat het werk zien van vier kunstenaars die elk een eigen beeldtaal hebben, maar thematisch met elkaar verwant zijn. Ze refereren elk aan het (nabije) verleden, en hebben oog voor machtsrelaties en onderdrukking en de spanningen die dat vandaag de dag met zich meebrengt.
tegenboschvanvreden – Open Air – Sander Breure en Witte van Hulzen
Het is even zoeken naar de galerie op de Bloemgracht. Voor Open Air gaf tegenboschvanvreden de sleutels van de galerie aan Sander Breure en Witte van Hulzen en het duo besloot de voorpui eruit en de achterwand een heel stuk naar voren te halen. Ze brachten de galerieruimte terug tot een kamer zonder verlichting. De wanden zijn blauw met bovenaan een witte band die de waterstand aangeeft. Deze kamer-annex-archeologische vindplaats ligt namelijk onder water. Net als onderwater bepaalt de hoeveelheid licht die de ruimte binnenvalt wat je kan zien van de gipsen afgietsels van lichaamsdelen van een duiker. Kom je om twaalf uur ’s middags zie je iets anders dan vijf uur later. Dat is waar de schoonheid van deze tentoonstelling in schuilt: de eenvoud van het licht-donkereffect en de invloed die het heeft op onze waarneming.
Borzo – Reality Pictured – Jurriaan Molenaar, Ronald Zuurmond en Koen Vermeule
Borzo toont met Reality Pictured het werk van drie generatiegenoten: Jurriaan Molenaar, Ronald Zuurmond en Koen Vermeule. Schilders die elk een andere invulling geven aan de verhouding abstractie en figuratie. Vermeule is een schilder van vluchtige observaties en legt mensen vaak vast in introverte poses tegen een abstracte achtergrond, bijvoorbeeld op een vliegveld of starend op hun telefoon. Jurriaan Molenaar daarentegen schildert abstracte maar fictieve architectuur. Het is voor ons een geluk dat Borzo deze tentoonstelling maakte voordat ze verhuizen van Keizersgracht 516 naar nummer 321 verhuizen, want Molenaars panelen komen geweldig tot hun recht in het modernistische interieur van nummer 516.
Lumen Travo – Lingering on the Rim - Otobong Nkanga
Lingering on the Rim (Wat achterblijft bij de rand) heet de tentoonstelling van de Nigeriaanse kunstenares Otobong Nkanga. Die titel is minder cryptisch dan je zou denken; hij refereert namelijk aan de wijze waarop de winning van grondstoffen het landschap blijvend verandert. Het centrale werk is het wandkleed Revelations, waarin Nkanga de verwevenheid tussen het land, het menselijk lichaam en grondstofdelving aankaart. Ze laat ons zien welke impact de productie van goederen op mens en natuur heeft, maar ook hoe afhankelijk wij zijn geworden van de circulatie van goederen. Lingering on the Rim geeft een geweldig inkijkje in het multidisciplinaire oeuvre van Nkanga dat onder meer tapisserieën, tekeningen, fotografie, installaties en videowerken en performances omvat.
AKINCI – Shifting Realities - Moyna Flannigan en Anne Wenzel
Wat doe je als door de pandemie ineens geen deadlines meer hebt, maar juist zeeën van tijd? Geïntrigeerd door het werk van Francis Bacon en de vraag welke rol de zwaartekracht in zijn verwrongen portretten speelt, besloot Anne Wenzel uit te zoeken hoe je platte, tweedimensionale schilderijen vertaalt naar een driedimensionale sculptuur.
Het Bacon Project bleek een aardige kluif. Zo liep Wenzel bijvoorbeeld tegen de vraag aan hoe je de getormenteerde natuur van Bacons werk in een sculptuur giet. Antwoord: door Bacon nauwkeurig te volgen kwam de emotionele lading van een portret ook in haar sculptuur terecht. Gaandeweg kwam ze erachter dat Bacon beeldhouwde op doek en lak had aan de zwaartekracht.
Naast de acht sculpturen die het resultaat zijn van Wenzels fascinerende onderzoek is er nieuw werk te zien van de Britse schilder Monya Flannigan. De combinatie van de twee is uiterst gelukkig, want Flannigans werk gaat terug op het kubisme en verwrongen perspectieven van iemand als De Chirico.