Bertien van Manen 1942 - 2024

Vertegenwoordigd door:

Annet Gelink Gallery

With a career spanning over 40 years and a number of legendary photo books to her name - amongst them A hundred summers, a hundred winters - Bertien van Manen (1942) is known for her intimate, detailed portraits of life as others live it. Recent exhibitions include a large retrospective at the Stedelijk Museum, as well as exhibitions at MoMA, New York, the Metropolitan Museum Tokio, Japan and Fotomuseum Winterthur, Switzerland. Her work is part of the collection of the Stedelijk Museum Amsterdam, MoMA, New York, and Maison Européenne de la Photographie Paris amongst others.

Van Manen started out photographing her children and family in the '70s, leading to her work as a fashion photographer. After being introduced to the work of Robert Frank and having grown bored of the fashion world, Van Manen aimed her camera at different topics, developing a more raw, spontaneous and personal approach.

She has documented the daily life of various social groups such as nuns, female migrant workers, and mining communities in the Appalachian Mountains, as well as life in the former Soviet Union and China. Van Manen immerses herself in the places and cultures she photographs, learning the language, living with the people whose lives she documents and forming lasting relationships. To blend into the scenery, Van Manen always works with small, simple handheld camera. The resulting images display an intimacy and directness that imbue her photographs with the unworldly otherness of lives unimagined. Van Manen's photographs display her ability to make approachable these lives with humanity, warmth and honesty.

Kunstwerken

Articles

Media

Highlights

Over de kunstenaar

In collectie van

Tentoonstellingen

Marktpositie

Aangeboden kunstwerken van Bertien van Manen

Easter Sunday - Cumberland, Kentucky

From a taxi (1997-2000)

€ 3.270

Boy swimming (1997-2000)

Siberia - Lake Baïkal Camping

Articles on Bertien van Manen

Toevallige momenten en een gevoel van vrijheid: reizen door de ogen van Ed van der Elsken, Bertien van Manen en Robby Müller

Annet Gelink Gallery presenteert tot en met 8 september een online tentoonstelling op GalleryViewer die de magie van roadtrips en zomerse reizen viert door de lens van drie fotografen die zelf ook veel gereisd hebben: Ed van der Elsken, Bertien van Manen en Robby Müller.

Flor Linckens

In Memoriam: de ongepolijste menselijkheid van Bertien van Manen (1935-2024)

Met groot verdriet en respect herdenken we Bertien van Manen, de invloedrijke Nederlandse fotograaf en pionier die op 26 mei 2024 op 89-jarige leeftijd is overleden in Amsterdam. Ze werd wereldwijd geroemd om haar intieme, eerlijke en gedetailleerde portretten van normale mensen. Diepgaande inkijkjes in de levens van mensen in verschillende culturen, niet zelden in tijden van politieke verandering. Ze was daarbij altijd gefocust op het individu.

Flor Linckens

Bertien van Manen toont de menselijkheid achter een karikatuur

In Annet Gelink Gallery wordt tot en met 14 augustus een reeks sprekende werken van Bertien van Manen tentoongesteld, haar eerste solotentoonstelling in de galerie. De serie ‘Moonshine’ beslaat een dertigjarige relatie tussen de fotograaf en een Amerikaans echtpaar en hun directe omgeving.

Flor Linckens

De keuze van… Renske Imkamp

In dit deel Renske Imkamp (Advocaat, 31 jaar)

Oscar van Gelderen & Manuela Klerkx

Media

Het was het boek The Americans van de Amerikaanse documentairefotograaf Robert Frank dat Bertien van Manen (Den Haag, 1942) doet beseffen dat ze iets soortgelijks wil. De ongepolijste en rauwe manier waarop Frank het Amerika van de jaren 50 vastlegt, contrasteert met de modefotografie waar Van Manen sinds 1977 zelf mee bezig is. Het zorgt voor een ommekeer in haar werk. Vanaf dat moment komen betrokkenheid en nabijheid van het subject centraal te staan. Van Manens foto’s getuigen sindsdien van een diepgaande interesse in de medemens. Veel van Van Manens werk ontstaat tijdens haar reizen. Haar eerste fotoboek, A Hundred Summers, A Hundred Winters, dat in 1994 verschijnt, toont het dagelijks leven in de voormalige Sovjet-Unie. Hiervoor reist Van Manen meermaals af naar onder meer Kazachstan, Moldavië, Rusland en Oekraïne, waar ze de mensen die ze fotografeert van dichtbij meemaakt – door er te logeren of bij ze te eten. Een persoonlijke band met het subject is er nagenoeg altijd. In de periode van 1997 tot 2000 reist Van Manen veertien keer naar China. In eerste instantie weet ze daar niet te vinden wat ze zoekt, maar gaandeweg ontstaat er een serie waarin het alledaagse leven dat ze vastlegt de toenemende westerse invloed blootlegt (East Wind, West Wind (2001)). Van Manen werkt met kleine, volautomatische camera’s. De techniek is van minder belang, het gaat haar om het vangen van de alledaagse realiteit. De foto moet snel gemaakt kunnen worden en de camera moet in haar zak passen. Bovendien is haar ervaring dat kleine camera’s als minder bedreigend worden ervaren door degene die gefotografeerd wordt. Doordat de camera als object niet zo aanwezig is, is het voor het subject makkelijker om haar te vergeten, hetgeen het spontane en ongeforceerde karakter van Van Manens foto’s ten goede komt. Hoewel ze ook een tijdje met digitale fotografie geëxperimenteerd heeft, werkt Van Manen voornamelijk en het liefst met analoge camera’s. Van Manen studeerde Franse taal en letterkunde aan de Universiteit van Leiden. Solotentoonstellingen van haar werk waren te zien in FOAM (Amsterdam), Martin-Gropius-Bau (Berlijn), De Hallen Haarlem en MoMA (New York). Ze publiceerde meerdere fotoboeken. Werk van Van Manen bevindt zich in collecties over de hele wereld.

Tentoonstellingen