Op maandag 8 maart, Internationale Vrouwendag, opent de webshop van het ad-hoc kunstenaarsinitiatief F-Razzor (Fundraiser) met werk van ruim 60 kunstenaars die tussen 2014 en 2017 aan de Rijksakademie verbonden waren. Met de actie willen de kunstenaars gedupeerden van seksueel geweld, machtsmisbruik en ongelijkheid binnen de kunstwereld financieel ondersteunen en structurele veranderingen teweegbrengen.
Solidariteit
De benefietverkoop is geïnitieerd door 4 Rijksakademie-alumni. Een woordvoerder van F-Razzor licht het doel van de actie toe: “Wij willen met deze actie onze steun betuigen met de mensen die de stilte hebben doorbroken rondom geweld, onderdrukking, intimidatie en onderkennen dat er werk aan de winkel is in de creatieve sector. Onze actie komt voort uit de behoefte om als groep kunstenaars ons te verenigen en solidair te staan met deze mensen en tegelijktijdig ook om aandacht te vragen voor dit probleem.” De initiatiefnemers wensen anoniem te blijven om zo de aandacht op het onderwerp en het doel van het initiatief te vestigen en niet op hen.
Onder de deelnemende kunstenaars zitten internationaal bekende namen als Pauline Curnier Jardin, Janis Rafa, Catherine Biocca en het duo Sander Breure & Witte van Hulzen. Alle kunstenaars stonden werk af uit solidariteit met de gedupeerden van seksueel geweld binnen de Nederlandse kunstwereld. Met deze actie willen ze hen financieel ondersteunen en structurele verandering in gang zetten. Een deel van de opbrengst gaat daarom naar Engagement Arts NL. Een platform voor en door kunstenaars dat machtsmisbruik in de Nederlandse creatieve sector aankaart.
Online verkoop
De initiatiefnemers hebben bewust gekozen voor een verkoop en geen veiling. Niet alleen om te voorkomen dat kunstwerken voor een te klein bedrag van de hand gaan, maar ook omdat er in iedere prijsklasse iets te koop is. De prijzen liggen tussen 5 en 9000 euro. “Het is een mooie mix geworden: van tekeningen tot foto’s en van kunstenaarsboeken en zeefdrukken tot unieke werken. Er wordt zelfs een astrologielezing aangeboden”, aldus de woordvoerder. “De keuze voor een benefietverkoop is niet alleen gemaakt uit solidariteit met de deelnemende kunstenaars, maar ook met het publiek dat de actie wil ondersteunen. Als je een kleinere beurs hebt, hoef je niet direct veel geld neer te tellen, maar kan dat ook een kleiner bedrag”. Donaties zijn eveneens welkom.
Internationale Vrouwendag
Niet geheel toevallig komt de webshop van F-Razzor online op 8 maart, Internationale Vrouwendag. In de geest van die dag licht Gallery Viewer alvast 5 deelnemende vrouwelijke kunstenaars uit. De actie loopt tot en met maandag 15 maart.
Inge Meijer | AKINCI
Tussen 1945 en 1983 was in het Stedelijk Museum Amsterdam iets te zien wat we ons nu nauwelijks meer kunnen voorstellen: er stonden planten op zaal. Inge Meijer was getroffen door het contrast tussen de statische kunst en de organisch groeiende planten. Ze besloot uit te zoeken welke plantensoorten te zien waren, waar ze stonden en bracht de geschiedenis van de plantencollectie in kaart. Op het hoogtepunt, in de jaren ’60, stonden er maar liefst 102 planten in het museum. Directeur Willem Sandberg promoveerde een medewerker zelfs tot de officiële plantenverzorger om de collectie te onderhouden. Hij beschouwde de planten als een manier om kunst toegankelijk te maken voor een breder publiek. Hoe fijn dat er naast een abstract werk net als thuis gewoon een sanseveria staat?
Josefin Arnell | Galerie Stigter Van Doesburg
Teken (ticks) zijn een terugkerend thema in het werk van de Zweedse Josefin Arnell. Ze won in 2018 de Theodora Niemeijer Prijs, een beeldende kunstprijs speciaal voor beginnende, vrouwelijke kunstenaars, met een gigantische sculptuur van een gemuteerde teek. In Arnells horrorscenario hebben teken de wereld overgenomen en willen ze iedereen besmetten. Deze parasieten, dragers van onder meer de ziekte van Lyme, staan in het werk van Arnell voor onze mislukte pogingen om op deze planeet samen te leven. Met het project legt ze de vinger op de verstoorde balans tussen mens, natuur, politiek en economie.
Pauline Curnier Jardin | Ellen de Bruijne Projects
Een van de bekendste kunstenaars die werk doneerde aan F-Razzor is Pauline Curnier Jardin. De Française bezocht de Rijksakademie van 2015-2016, vertegenwoordigde haar vaderland op de Biënnale van 2017 en won twee jaar later de Duitse Preis der Nationalgalerie. Curnier Jardin ondervraagt oude en moderne mythes en rijkt dwarse, opstandige feministische alternatieven aan voor de staande, door mannen gedomineerde, geschiedschrijving. Haar films, performances en installaties zijn humoristisch en bevatten filosofische elementen en verrassende wendingen. Deze Puddle Lady is een voorstudie die ze later in latex zou uitvoeren voor de installatie The Forest of the Hot Flashes.
Eva Spierenburg is gefascineerd door het menselijk lichaam, de kwetsbaarheid ervan en door het schilderij als object. In haar werk onderzoekt ze de relatie tussen ons lichaam en de directe omgeving. Deze thema’s zie je terug in Hidden Remains Enclosed. Dit objectschilderij heeft veel weg van een dwarsdoorsnede van een boom met jaarringen. Het werk heeft in ieder geval een organische vorm en lijkt sporen te dragen van de eigen wordingsgeschiedenis. Spierenburg lichtte deze serie als volgt toe: “I also experience the frame on the white wall as limiting, and I look for a physical relationship with the viewer in installations and performance. In my sculptural paintings I create an irregular frame myself.”
Marije Gertenbach | galerie dudokdegroot
Het schijnt revolutionair te zijn geweest, maar we zullen nooit weten wat een 18e-eeuwer precies voelde toen hij voor het eerst een stuk van Mozart hoorde. Of nog langer geleden, welke overdonderende indruk fresco’s achterlieten op ongeletterde kerkgangers uit de 13e eeuw. De originele context is verloren gegaan, wat rest is de huidige context. Maar is dat erg? Volgens Marije Gertenbach hoeft dat niet. Aan de hand van oude technieken onderzocht ze aan de Rijksakademie hoe beschadigingen aan fresco’s de eigenschappen van architectonische ruimtes hebben veranderd. De tijdelijkheid en de veranderingen aan de ruimte staan gelijk aan veranderingen bij onszelf. Ze herinneren ons aan de tijdelijkheid van het bestaan, aan onze sterfelijkheid.