SmithDavidson Gallery presenteert met trots "Tjukurrpa: The Dreaming", een baanbrekende tentoonstelling in samenwerking met Unit London, met negen toonaangevende Aboriginal Australische kunstenaars. De tentoonstelling opent op 10 juli in Londen, Verenigd Koninkrijk.
De tentoonstelling belicht het uitzonderlijke werk van Aboriginal kunstenaars, met name Emily Kame Kngwarreye (ca. 1910-1996), de gevierde Anmatyerr-schilder die nu wereldwijd erkend wordt als een van de meest invloedrijke kunstenaars van de 20e eeuw.
In afwachting van Kngwarreye's aanstaande retrospectief in Tate Modern, arriveert "Tjukurrpa: The Dreaming" in Londen als een unieke gelegenheid om de sublieme kracht van een van 's werelds oudste, ononderbroken schildertradities te verkennen. De tentoonstelling kijkt ook verder dan Kngwarreye zelf en belicht haar tijdgenoten en anderen die later door haar werk werden beïnvloed.
Naast Kngwarreye toont de tentoonstelling prominente figuren uit de East Kimberley Art Movement en de Western Desert Movement, waaronder Rover Thomas Joolama, Paddy Nyunkuny Bedford, Johnny Warangkula Tjupurrla, Warlimpirrnga Tjapaltjarri, Mick Namarari Tjapaltjarri, Makinti Napanangka, Tommy Watson en Patrick Olodoodi Tjungurrayi.
Voor inheemse Australiërs en First Nation-volkeren vertegenwoordigt Tjkurrpa, oftewel 'De Droomtijd', een eeuwigdurend continuüm waarin voorouderlijke geesten het leven, landschappen en heilige plaatsen vormgeven. De Droomtijd dat wordt overgedragen via verhalen, kunst, ceremonies en zang, is een levendige realiteit die diep verbonden is met specifieke plaatsen en centraal staat in de identiteit, waarbij individuen en culturele groepen fungeren als hoeders van specifieke Droomtijden die hun spirituele praktijken en relaties sturen.