Over het werk
Dit schilderij straalt een directe eenvoud uit. Door alleen rood en wit te gebruiken op een zwarte achtergrond, creëert Emily intense gelaagde contrasten, met brede penseelstreken, alsof ze de achtergrond bedekt en opnieuw begint. Gelijkenissen met grote westerse kunstenaars zoals Jackson Pollock, Rothko en De Kooning komen meteen in gedachten, maar één verbazingwekkend feit is dat de westerse kunst deze abstracte kusten bereikte door eeuwen van kunstevolutie, terwijl Emily's beelden voortkomen uit oude en interne rituelen, onaangetast door westerse invloeden – een diepgewortelde traditie, die eeuwen geleden geschilderd zou zijn als er doeken beschikbaar waren geweest.
Deze werken vormen een laatste statement, maar geen definitieve. In plaats daarvan biedt The Last Series een glimp van een nieuwe visuele taal die zich net begint te ontwikkelen, een onafgemaakt hoofdstuk in het verhaal van een buitengewone kunstenaar.
Opschrift op de achterzijde: DACOU 991
Dit werk wordt geleverd met een echtheidscertificaat en een reeks werkende foto's.
Herkomst
Rechtstreeks verworven van de kunstenaar en haar familie in Utopia, 1996.
DACOU Arts, Utopia
Australian Gallery of Dreamings, Melbourne, Australië
Privécollectie, Melbourne
Tentoongesteld
Emily Kngwarreye Paintings, Oude Kerk, Amsterdam, Nederland. 1999
EMILY: Utopia to Tokyo, The Anzai Gallery, Tokio, Japan, 2024
Houd er rekening mee dat alle Australische First Nations-kunst is gemaakt vanuit een zogenaamd 'vogelperspectief'. Dit betekent dat de schilderijen zowel horizontaal als verticaal kunnen worden opgehangen.
SmithDavidson Gallery vertegenwoordigt een breed scala aan Australische First Nations-kunst. Neem contact op voor meer informatie.