Inloggen
Registreren
NL
Collecties
Jitske Schols
De natuur in tijden van eenzame opsluiting
Buiten de kunstwereld kent u Jitske Schols (1969) van de portretten die ze schiet voor oa Het Parool en De Volkskrant (denk ik aan de serie ‘Zinvol Leven’ die iedere maandag in deze krant verschijnt). Binnen de kunstwereld kent u haar van Fotofestival Naarden, kunstbeurzen als Haute Photographie in Rotterdam en Photo Basel waar haar werk wordt getoond door Galerie Caroline O’Breen die haar representeert of van haar nominaties en kunstprijzen. Zo was zij de winnaar van de Dutch Photographic Portrait Prize 2016 die zij uit handen van fotograaf Koos Breukel in ontvangst mocht nemen. En dan te bedenken dat Jitske pas eind 2013 begon met fotograferen. Gewoon, omdat haar man haar een camera aanpraatte. En dat bleek een voltreffer, want Jitske ontdekte haar passie voor fotografie, stortte zich op de camera en hing haar succesvolle carrière in de marketing & communicatie aan de wilgen om verder te gaan als fulltime freelance fotograaf. Een moedige keuze die haar geen windeieren legde.
Ze werd al snel opgepikt door talent scout Caroline O’Breen en door de nominaties, prijzen en erkenning die zij in korte tijd kreeg kwam haar carrière als fotograaf al snel in een stroomversnelling. Je zou Jitske’s digitale portretfotografie kunnen omschrijven als klassiek - door de verwijzing naar de zwart-wit fotografie van weleer - maar met een hedendaagse touch die vooral schuilt in de diep menselijke emoties die ze zonder drama of sentimentaliteit weet over te brengen. Aan de hand van minimale details als een blik, een gebaar of een sieraad, weet ze in een milliseconde de geportretteerde vast te leggen en de kijker te prikkelen. Zelf zegt ze hierover: ‘Ik maak een beeld van iemand waar je naar kunt turen en dat - door de eenvoud - ruimte biedt voor je eigen fantasie, interpretaties en projecties.’ Maar of het nu een politicus of een kunstenaar, een kind of een topsporter betreft; en ongeacht of de geportretteerde geassocieerd wordt met macht, humor, vakmanschap of ernst, het resultaat is altijd een persoonlijk en dus menselijk portret dat de afstand tussen de geportretteerde en de kijker eerder verkleint dan vergroot.
Toen we Jitske vroegen een persoonlijke Collectie voor GalleryViewer te maken zei ze meteen ja en zoals u kunt lezen komen haar communicatie skills hierbij bijzonder goed van pas. Enjoy!
Ze werd al snel opgepikt door talent scout Caroline O’Breen en door de nominaties, prijzen en erkenning die zij in korte tijd kreeg kwam haar carrière als fotograaf al snel in een stroomversnelling. Je zou Jitske’s digitale portretfotografie kunnen omschrijven als klassiek - door de verwijzing naar de zwart-wit fotografie van weleer - maar met een hedendaagse touch die vooral schuilt in de diep menselijke emoties die ze zonder drama of sentimentaliteit weet over te brengen. Aan de hand van minimale details als een blik, een gebaar of een sieraad, weet ze in een milliseconde de geportretteerde vast te leggen en de kijker te prikkelen. Zelf zegt ze hierover: ‘Ik maak een beeld van iemand waar je naar kunt turen en dat - door de eenvoud - ruimte biedt voor je eigen fantasie, interpretaties en projecties.’ Maar of het nu een politicus of een kunstenaar, een kind of een topsporter betreft; en ongeacht of de geportretteerde geassocieerd wordt met macht, humor, vakmanschap of ernst, het resultaat is altijd een persoonlijk en dus menselijk portret dat de afstand tussen de geportretteerde en de kijker eerder verkleint dan vergroot.
Toen we Jitske vroegen een persoonlijke Collectie voor GalleryViewer te maken zei ze meteen ja en zoals u kunt lezen komen haar communicatie skills hierbij bijzonder goed van pas. Enjoy!
Preta Wolzak
0 Media items ᛫ 2 Beschikbare kunstwerken
1 shows ᛫ 0 Highlights ᛫ 0 Aanbevelingen
3. Preta Wolzak (KERSGALLERY)
De grote borduurwerken en sculpturen van Preta Wolzak lijken aanvankelijk een vrolijk plaatje, maar niets is minder waar. In haar werken uit ze haar irritatie over de omstandigheden in de wereld. Haar serie Arctic Charades toont ijslandschappen waar acrobaten en andere circusartiesten capriolen uithalen. Hiermee becommentarieert ze het toerisme dat van elk stukje natuur en ongerept gebied een attractiepark maakt.
De grote borduurwerken en sculpturen van Preta Wolzak lijken aanvankelijk een vrolijk plaatje, maar niets is minder waar. In haar werken uit ze haar irritatie over de omstandigheden in de wereld. Haar serie Arctic Charades toont ijslandschappen waar acrobaten en andere circusartiesten capriolen uithalen. Hiermee becommentarieert ze het toerisme dat van elk stukje natuur en ongerept gebied een attractiepark maakt.
0 Media items ᛫ 11 Beschikbare kunstwerken
3 shows ᛫ 0 Highlights ᛫ 0 Aanbevelingen
4. Willem Diepraam (Galerie Wouter van Leeuwen)
Diepraam behoort tot de generatie fotojournalisten die vanaf 1970 verhalen gingen vertellen en zo de media voor altijd hebben veranderd. Na een ingrijpende gebeurtenis in zijn leven zijn zijn beelden kaler en meer verstild geworden. Weerspiegelen deze donkere seascapes misschien het landschap van zijn ziel?
Diepraam behoort tot de generatie fotojournalisten die vanaf 1970 verhalen gingen vertellen en zo de media voor altijd hebben veranderd. Na een ingrijpende gebeurtenis in zijn leven zijn zijn beelden kaler en meer verstild geworden. Weerspiegelen deze donkere seascapes misschien het landschap van zijn ziel?
10 Media items ᛫ 48 Beschikbare kunstwerken
8 shows ᛫ 8 Highlights ᛫ 10 Aanbevelingen
5. Anastasia Samoylova (Galerie Caroline O’Breen)
Appartement met uitzicht op zee? Het lijkt mooi, maar wonen in Miami is bitterzoet: het ziet eruit en voelt aan als een paradijs, maar de enige veilige wortels zijn van mangrovebomen. FloodZone is het fotografische verslag van Samoylova over het leven aan de klimatologische mesrand van de zuidelijke Verenigde Staten. Een project over stijgende zeespiegel en de reactie daarop.
Appartement met uitzicht op zee? Het lijkt mooi, maar wonen in Miami is bitterzoet: het ziet eruit en voelt aan als een paradijs, maar de enige veilige wortels zijn van mangrovebomen. FloodZone is het fotografische verslag van Samoylova over het leven aan de klimatologische mesrand van de zuidelijke Verenigde Staten. Een project over stijgende zeespiegel en de reactie daarop.
1 Media items ᛫ 16 Beschikbare kunstwerken
5 shows ᛫ 1 Highlights ᛫ 1 Aanbevelingen
6. Renie Spoelstra (Galerie Ron Mandos)
Spoelstra gebruikt filmbeelden als uitgangspunt voor haar houtskooltekeningen. De afgebeelde natuurlijke krachten lijken gebalanceerd als het dode punt van de schommel, een moment om je adem in te houden. Voor Spoelstra roepen deze momenten een diep existentieel verlangen.
Spoelstra gebruikt filmbeelden als uitgangspunt voor haar houtskooltekeningen. De afgebeelde natuurlijke krachten lijken gebalanceerd als het dode punt van de schommel, een moment om je adem in te houden. Voor Spoelstra roepen deze momenten een diep existentieel verlangen.
4 Media items ᛫ 9 Beschikbare kunstwerken
3 shows ᛫ 0 Highlights ᛫ 0 Aanbevelingen
8. herman de vries (BorzoGallery)
De nadruk in het werk van De Vries ligt op de verstoorde relatie tussen mens en natuur waardoor volgens hem een belangwekkende bron van kennis verloren dreigt te gaan. In boeken documenteert hij een grote verzameling kruiden en gewassen, in werken op papier gebruikt hij verschillende soorten aarde als pigment en ook exposeert hij grassen, geurige rozenblaadjes en planten met een hallucinerende werking.
De nadruk in het werk van De Vries ligt op de verstoorde relatie tussen mens en natuur waardoor volgens hem een belangwekkende bron van kennis verloren dreigt te gaan. In boeken documenteert hij een grote verzameling kruiden en gewassen, in werken op papier gebruikt hij verschillende soorten aarde als pigment en ook exposeert hij grassen, geurige rozenblaadjes en planten met een hallucinerende werking.
4 Media items ᛫ 46 Beschikbare kunstwerken
5 shows ᛫ 0 Highlights ᛫ 0 Aanbevelingen
9. Anja Niemi (The Ravestijn Gallery)
Deze Noorse kunstenaar doet onderzoek naar ‘the self’ in verschillende fictieve verhalen. Hier richt ze de lens op een leven dat geleefd wordt onder de beperkingen van conformiteit. Dag in dag uit is haar fictieve personage gevangen in dezelfde roze jurk, maar wat ze echt wil is een cowboy zijn, gekleed in franje en leer, paardrijdend in het Wilde Westen.
Deze Noorse kunstenaar doet onderzoek naar ‘the self’ in verschillende fictieve verhalen. Hier richt ze de lens op een leven dat geleefd wordt onder de beperkingen van conformiteit. Dag in dag uit is haar fictieve personage gevangen in dezelfde roze jurk, maar wat ze echt wil is een cowboy zijn, gekleed in franje en leer, paardrijdend in het Wilde Westen.
3 Media items ᛫ 41 Beschikbare kunstwerken
11 shows ᛫ 1 Highlights ᛫ 1 Aanbevelingen
10. Melanie Bonajo (AKINCI)
Bonajo onderzoekt de veranderende relatie van mensen tegenover de natuur en probeert existentiële vragen te begrijpen door te reflecteren op concepten van thuis, ideeën rond classificatie, gender en de houding van de kinderen en volwassenen ten opzichte van waarde.
Bonajo onderzoekt de veranderende relatie van mensen tegenover de natuur en probeert existentiële vragen te begrijpen door te reflecteren op concepten van thuis, ideeën rond classificatie, gender en de houding van de kinderen en volwassenen ten opzichte van waarde.