Komend weekend viert Rademakers Gallery een speciaal Edition Weekend, waarin een reeks betaalbare edities uitgelicht worden. Het gaat daarbij om edities met een eenduidige prijs en oplage: alle werken zijn uitgebracht in een editie van 50 en worden aangeboden voor €350 euro. Een uitgelezen kans om voor een bescheiden bedrag een kunstwerk in huis te halen. Bonus: Omdat de meeste kunstenaars ook fysiek aanwezig zullen zijn in de galerie krijg je ook de kans om de werken te bespreken met de betreffende maker, onder het genot van een drankje. De nieuwste Editions zijn gemaakt door de Maayke Schuitema, Yamuna Forzani, Natasja Alers en Isa van Lier.
Vrouwen staan centraal in het werk van Maayke Schuitema, die aanvankelijk ballet studeerde aan het Koninklijk Conservatorium, gevolgd door een opleiding Beeldende Kunst aan de KABK. Schuitema: “Als telg uit een kunstenaarsfamilie werd mij verteld dat artiesten geacht werden deel uit te maken van de voorhoede; kunstenaars zijn verplicht om zich aan ‘grensoverschrijdende onderwerpen’ te wagen. Zolang de kunst maar schuurt, in beweging blijft en wrevel opwekt; geëngageerd is. De vrijheid van seksuele expressie daarin was een groot goed. Zo leerde ik al vroeg dat je zelfs in een abstract schilderij een naakte vrouw kon zien.” Dat vrouwbeeld eigende Schuitema zichzelf toe om zo een female gaze te bieden aan het subject. Ze reflecteert in haar grootschalige, handgedrukte linosneden op haar eigen leven en rol als vrouw, moeder, partner en kunstenaar: op micro en macroniveau. Ze gebruikt daarvoor bijzonder papier dat speciaal voor haar gemaakt wordt in Japan. Leuk detail: Schuitema won tweemaal het programma ‘Sterren op het Doek’ van Omroep Max.
Isa van Lier trok vorige week op Art Rotterdam nog de aandacht van de beursbezoeker met een ludieke grabbelton met kleine sculpturen. De jonge kunstenaar studeerde in 2020 af aan de KABK. Haar vormentaal is intuïtief en kleurrijk en ze is daarbij telkens op zoek naar nieuwe manieren om vormen en non-vormen te begrijpen. De ratio heeft hierin een ondergeschikte rol, ten gunste van een kunstbeleving op emotioneel en intuïtief niveau. Van Lier: “Ik probeer een intuïtieve lichamelijke ervaring te bevorderen, in plaats van begrip door middel van redenering.” Zelf beschreef ze haar werk als een ogenschijnlijk paradoxale combinatie van “de overvloed en de snelheid van een supermarkt in 2020, en de oude stille wijsheid die je in de Zen-stone-gardens in Japan kan vinden.”
Yamuna Forzani: “Voor mij is creativiteit een overlevingsmechanisme.” Forzani studeerde Textiel & Mode aan de KABK en is naast kunstenaar en ontwerper ook activist voor queer communities. Zo is ze erg actief in de ballroomscene, een subcultuur en safe space voor LHBTQAI+ gemeenschappen waarin danscompetities centraal staan. In haar werk houdt Forzani zich dan ook bezig met onderwerpen als gender, identiteit, seksualiteit, inclusie en heteronormativiteit, geïnspireerd door de kleurrijke en psychedelische visuals uit de jaren zestig en de hedendaagse beeldcultuur.
Natasja Alers was tien jaar oud toen ze haar eerste sculptuur maakte. Alers: “Mijn moeder bracht me voor het eerst in aanraking met keramiek. Ze is zelf kunstenaar en stimuleerde me altijd om te experimenteren met verschillende materialen. Toen ik in aanraking kwam met klei voelde dat zo natuurlijk, dat ik er wel iets mee móest doen.” Alers studeerde keramiek aan de Gerrit Rietveld Academie en beeldende kunst aan de Weissensee KunstHochschule in Berlijn, waar ze naar eigen zeggen vooral geïnteresseerd was in het dynamische nachtleven van de stad. Het menselijk lichaam speelt een belangrijke rol in haar werk, naast onze innerlijke belevingswereld. Alers zoekt daarbij naar zingeving en een bepaalde sensualiteit en intimiteit. Naast haar praktijk als kunstenaar is Alers ook medeorganisator van het muziekfestival Grauzone.
Het speciale Editions weekend vindt plaats in Rademakers Gallery in Amsterdam op 17 en 18 juli 2021.