13 february 2025, Emily Van Driessen
High Frequency Interactions bij BARBÉ Gallery
Vier kunstenaars, vier benaderingen, één secure curatie. In BARBÉ Gallery in Gent komen vier uiteenlopende artistieke praktijken samen in 'High Frequency Interactions'. De zorgvuldig opgebouwde dialoog tussen de kunstenaars tilt de interactie naar hogere sferen en resulteert in een gelaagd en prikkelend geheel.
Jens Kothe en Walter Wathieu vertegenwoordigen twee uitersten binnen het sculpturale domein. Jens Kothe’s werk is doordrongen van lichamelijkheid en tactiliteit; zijn structuren lijken bijna te ademen, met een vleselijke, organische kwaliteit. En waar Kothe’s sculpturen aanvoelen als een tweede huid, met plooien en vlezige texturen, ontstaan die van Walter Wathieu uit industriële bewerkingen: gelast en opgeblazen met waterdruk. Ondanks hun koele, metalen oppervlak schuilt er in de sculpturen ook een fragiele, elegante poëzie. “Door de twee verschillende praktijken naast elkaar te plaatsen, versterken ze elkaar nog meer,” vertelt galerist Oliver Barbé.
Jens Kothe, Stapled Cracks III, 2023 | Walter Wathieu, Heimat, 2024 | BARBÉ
Walter Wathieu’s werkwijze is vrij en intuïtief, bijna als een vorm van écriture automatique, een techniek waarin het spontane en het onbewuste de creatie sturen. “Het is een free flowing state of mind,” vertelt Walter over zijn proces, waarin ook het toeval een cruciale rol speelt. Zijn sculpturen ontstaan uit een dynamisch samenspel tussen het materiaal en externe krachten. Zo gebruikt hij waterdruk om zijn vormen op te blazen, terwijl de zwaartekracht uiteindelijk mee bepaalt hoe het werk zich in de ruimte ontvouwt.
Parallel aan deze benaderingen staan de multimedia werken van Sarah & Charles en Haseeb Ahmed, die beiden onzichtbare krachten tastbaar maken. Sarah & Charles onderzoeken hoe verhalen worden opgebouwd en hoe illusie onze perceptie stuurt. Ze baseren zich op narratieve vertelstructuren uit entertainment en cinematografie, zoals make-believe, het vermogen om tijdelijk in een fictieve wereld te geloven, en suspension of disbelief, waarbij het publiek onrealistische elementen accepteert zolang het narratief overtuigend genoeg is. Dit vertaalt zich in speelse, humoristische werken die het publiek entertainen door verschillende plotlijnen te monteren tot een spel van realiteiten.
Sarah & Charles, Simulacre & Simulation (Lipstick), 2019, BARBÉ
Haseeb Ahmed’s praktijk bevindt zich op het snijvlak van kunst en wetenschap. Met de werken in de tentoonstelling brengt hij niet alleen de dynamiek van wind en economie in beeld, maar laat hij ook zien hoe deze onzichtbare krachten onbewust onze perceptie en leefwereld beïnvloeden. In zijn serie 'Words on the Wind' trainde hij een AI om te analyseren hoe wind als metafoor wordt gebruikt in literatuur. De verzamelde zinnen worden geschilderd op hand-gemarmerde achtergronden, gebaseerd op stromingsvisualisaties en windpatronen. In 'Stock Weather II' vertaalt Haseeb financiële data uit 2008 naar luchtstromen die een miniatuurwoestijn nabootsen. De installatie maakt de abstracte invloed van economische systemen voelbaar door ze te verbinden met de fysieke dynamiek van de wind.
Werk van Sarah & Charles (links) en Haseeb Ahmed (rechts) in de tentoonstelling
