Het kan verkeren. Zo sta je als Nederlandse kunstenaar op de London Art Fair met je galerie, en zo ben je curator van een tentoonstelling met Nederlandse kunstenaars in Londen. Het overkwam Louise te Poele die aan de telefoon vertelt hoe de tentoonstelling ‘Standing on the Shoulders of Giants: A Celebration of Dutch Female Artists’ die op 8 maart opent in de Saatchi Gallery, tot stand is gekomen.
‘Als we denken aan Nederlandse Meesters, schieten eigenlijk alleen namen van mannelijke kunstenaars - de zogenaamde ‘giants’ - te binnen’, aldus Te Poele, en ze vervolgt: ‘ik wilde de aanhoudende genderongelijkheid in de kunstwereld aanpakken, door de ondervertegenwoordiging van vrouwelijke kunstenaars, in Nederland en daarbuiten, te belichten aan de hand van tien hedendaagse, Nederlandse, vrouwelijke kunstenaars.’
Niet voor niets valt de opening van de tentoonstelling samen met Internationale Vrouwendag; de tentoonstelling heeft immers tot doel het narratief voor de huidige en toekomstige generaties vrouwelijke kunstenaars te herschikken. De keuze viel op Janine van Oene, Iriée Zamblé, Krystel Geerts, Simone Albers, Wieteke Heldens, Maria Roosen, Anne von Freyburg, Lisa Šebestíková, Anya Janssen en Louise te Poele; kunstenaars die behoren tot verschillende generaties en dus op de schouders van verschillende – ook vrouwelijke ‘giants’ - staan.
Te Poele: ‘Mijn persoonlijke ‘giants’ zijn mijn voormalige docent Anya Janssen en Maria Roosen. Die wilde ik graag samenbrengen met ‘giants’ uit mijn eigen generatie en een generatie na mij.’ Zo biedt de tentoonstelling een platform voor zowel ervaren makers als opkomende talenten en wordt de samenwerking en solidariteit onder vrouwen in de kunsten, bevorderd, aldus Te Poele.
Recente statistieken tonen aan dat minder dan 5% van de kunstenaars in musea vrouwen zijn, een schrijnende herinnering aan de historische dominantie van mannen in de kunstwereld. ‘Standing on the Shoulders of Giants: A Celebration of Dutch Female Artists’ is een symbolische daad om Nederlandse vrouwelijke kunstenaars, geïnspireerd door de rijke geschiedenis van artistieke reuzen als Rachel Ruysch en Saar de Swart, in de schijnwerpers te zetten en het narratief voor de huidige en toekomstige generaties vrouwelijke kunstenaars te hervormen.
De wereldwijd bekende Saatchi Gallery bleek het perfecte platform voor deze tentoonstelling. Sinds 1985 heeft de galerie aanzienlijk bijgedragen aan de internationale erkenning van talloze kunstenaars. Saatchi’s ondersteuning van grotendeels ongeziene en ondervertegenwoordigde kunstenaars sluit daarom naadloos aan bij de missie van de tentoonstelling om internationale zichtbaarheid te creëren voor de kunst van levende, vrouwelijke kunstenaars behorende tot verschillende generaties en hun gedachtengoed centraal te stellen.
"Je geest is zo flexibel als je zelf wil. Deze tentoonstelling is een feest voor ons brein voor zover ze meerdere dialogen en perspectieven op ons wereldbeeld toont. Omarm deze openheid en laat je geest zich voeden door de diverse inzichten die hier worden gepresenteerd."
Louise te Poele
In Galerij 1 vormt een sculptuurproject de uitbreiding van Saar de Swart's schaakspel set (onderdeel van Collectie Rijksmuseum Amsterdam) als symbolische voorstelling van de leemte in de geschiedenis van vrouwelijke kunstenaars. Vijf hedendaagse interpretaties van belangrijke schaakstukken, vervaardigd door Nederlandse vrouwelijke kunstenaars, bieden een krachtig antwoord op hun historische ondervertegenwoordiging.
Galerij 2 duikt in het autonome werk van tien hedendaagse, vrouwelijke kunstenaars, met een selectie kunstwerken die op verschillende momenten in hun carrière tot stand kwamen. De kunstwerken tezamen creëren een dialoog tussen het zelf, de ander en de wereld en weerspiegelen de niet meer dan normale wens van (vrouwelijke) kunstenaars om gezien en gehoord te worden.
Naast de Nederlandse Ambassade van de UK, Saatchi Gallery en de SMAG Foundation (olv artistiek directeur Louise te Poele en zakelijk directeur Lotte Rosier) hebben het Mondriaan Fonds, Stichting Voor Vrouwen Door Vrouwen en andere financieringspartners deze tentoonstelling mogelijk gemaakt.
Data en Openingstijden: 8 maart - 12 mei; 10.00 - 18.00 uur (laatste toegang 17.30 uur)
Adres: Saatchi Gallery, Duke of York's HQ, King's Rd, Chelsea, Londen SW3 4RY