10 march 2023, Flor Linckens
Sculpturale verkenningen in FRED&FERRY
In FRED&FERRY is tot en met 1 april een groepstentoonstelling te zien met sculpturaal werk van drie vrouwelijke kunstenaars: Che Go Eun, Manon van den Eeden en Tramaine de Senna. Hoewel de techniek en het materiaalgebruik van deze kunstenaars sterk uiteenloopt houden zij zich allemaal bezig met de manieren waarop vorm, ruimte en het menselijk lichaam zich tot elkaar verhouden. Ze geven ieder hun eigen invulling aan het medium sculptuur en nodigen ons uit om na te denken over onze eigen aanwezigheid, zowel in fysieke als emotionele termen.
De Koreaanse kunstenaar Che Go Eun werkt in een veelheid aan disciplines, waaronder met name digitale collages, maar ook sculpturen, 3D-modellen, VR-animaties, tekeningen, zines en schilderijen. Daar achter schuilt niet zelden een politieke en maatschappelijke laag. Ze kijkt voor haar praktijk onder meer naar cybercultuur (van social media tot video games), religieuze iconografie, anime, mythologie, historische artefacten en folklore, maar is in het bijzonder geïnteresseerd in de manieren waarop verschillende culturen invulling en interpretatie geven aan impulsen, fetisjen, sociale structuren, stereotypes, gender, liefde, verlangen en moraliteit. Voor de gepresenteerde werken in FRED&FERRY liet ze zich inspireren door regisseur Park Chan-wook, die in zijn art direction onder andere gebruik maakt van behangpatronen om de emotionele gesteldheid van zijn personages over te brengen. Che Go Eun studeerde beeldende kunst aan de Sejong University in Seoul, waar veel aandacht was voor traditionele Koreaanse schilderkunst, gevolgd door een master aan de (Ma)HKU in Utrecht. In 2018 was ze laureaat aan het HISK. De kunstenaar presenteerde haar werk ook in BOZAR, Kunsthal Aarhus en het Art Sonje Center in Seoul.
De Belgische kunstenaar Manon van den Eeden is geïnteresseerd in de veelzijdige formaliteit van alledaagse voorwerpen en de manier waarop we ons daartoe verhouden. Ze kijkt daarbij naar tegenstellingen als vorm en functie, realiteit en fictie, het zichtbare en het onzichtbare. Haar mysterieuze werken verwijzen vaak naar alledaagse objecten en hebben in sommige gevallen iets weg van nonfunctionele apparaten. In de expositie in FRED&FERRY toont ze bijvoorbeeld het werk ‘Spinning Plates’, dat bestaat uit een reeks gemotoriseerde plastic (diner)borden die balanceren als een soort tol. Van den Eeden ontleedt, manipuleert en vermenigvuldigt bestaande vormen in haar beeldtaal, ze vergroot ze, soms in relatie tot de ruimte waarin ze gepresenteerd worden, en verheft ze tot sculpturale elementen. Dat proces vindt deels digitaal en deels manueel plaats. Bij de kijker ontstaat er een zekere vertrouwde herkenning, maar tegelijkertijd ook een afstand omdat het geheel vreemd en incorrect aan doet. Van den Eeden behaalde in 2020 een master in Fine Art aan de prestigieuze Goldsmiths University of Londen, nadat ze eerder een bachelordiploma afrondde aan de LUCA School of Arts in Brussel. Haar werk was in 2020 naast de graduation show van Goldsmiths ook te zien in de tentoonstelling ‘London Grads Now’ in Saatchi Gallery.
De Amerikaanse kunstenaar Tramaine de Senna heeft een veelzijdige praktijk die gekenmerkt wordt door verschillende media en technieken, maar de beeldhouwkunst neemt de meest centrale plek in binnen haar praktijk. De Senna gebruikt voor haar werken onder meer kunststoffen, keramiek en textiel. Inhoudelijk houdt ze zich bezig met identiteit, zelfbeeld, symboliek, popcultuur en materiële cultuur en de voortdurende aanwezigheid en gevolgen van de geschiedenis. Ze is daarbij gefascineerd door ‘transitionele esthetiek’ en de manieren waarop vormen veranderen, of ‘migreren’, bijvoorbeeld tussen verschillende culturen. De Senna werd geboren in Californië, maar woont en werkt tegenwoordig in Antwerpen. Ze studeerde cum laude af in Architectuur en Beeldende Kunst aan de University of California, gevolgd door een MFA aan de Sint Joost Academie in Breda en Den Bosch. De Senna is daarnaast, net als Che Go Eun, laureaat aan het HISK. Tussen juli 2020 en april 2021 was haar werk te zien in Stadspark Antwerp als onderdeel van PUBLIEK FIGUUR, een project van Kunst in de Stad en het Middelheimmuseum waarbij hedendaagse kunstenaars nadenken over wie (of wat) we als maatschappij op sokkels plaatsen — en waarom. Verder was haar werk onder andere te zien in het M HKA in Antwerpen en Kunstinstituut Melly in Rotterdam.
