Like King Midas changed everything he touched into pure gold, an artist changes everything he touches in value. Value for the eye and for the spirit. You cannot think of anything more insignificant than the fallen leaves Marian Bijlenga uses. Ze gaat er niet voor naar exotische plekken, maar vindt ze dicht bij huis. Ze raapt ze op omdat de vorm haar treft.
Like a musician has a refined hearing, a braille reader has a refined sense of touch, Marian Bijlenga has a refined eye. It is always watchful and zooms in on unexpected contours. Her sharp discernment, or better her pleasure of looking, already starts at the bicycle. She tels how she can be fascinated on her way to het studio, by lines on the road or changing patterns of the shadows. And like it is a fact for art and for nature: wondering is the bottom line. By Marian Bijlenga the wondering not only concern her findings, but also the processing, her works of art, can amaze her. They come by intuition en only are worked out if her hart gives her a little shiver. The variation is huge.
The acquisitions from the AMC are from the ninethy's and are reproduced on true size in the book Written Weed. This book is phenomenal, published by Hein Elferink. It was made possible due to a prize she got. Looking at the collages in the book, I see the artist gleam, and that is rare because artists most times cherish their latest works. “Yes”, she says, “iI always enjoy seeing my works again. Sometimes an older piece comes by, for instance if I have to clean it or it needs to be reinstalled after rehousing. I often think: goh, I made that!”
The leaves-sometimes eaten by beatles-, the branches, the grasses, the needles are put together in lines. A kind of handwriting arises, a text without a message, a hymn to the fragile relationship between black and white, fullness and emptyness. Automatically you read from the left to the right, except for those pages that have a reference to Arab or Hebrew signs. Those are read from the right to the left or upside-down. No ink or pencil is used.
Collectors of her works come from everywhere: Japan, America, The Netherlands and beyond.
Gelijkvormig en verschillend.
Als kind al, vertelt Marian Bijlenga, had ze een fascinatie voor het schrift. Ze probeerde van alles uit en tijdens vakanties was ze gebiologeerd door inscripties in oude Franse kerken. Ze ziet haar werk als abstract. “Ik heb minder met figuratieve kunst. Abstract werk, maar ook werken die groei verbeelden, vertakkingen en structuren houden mijn aandacht langer vast. Zowel thuis als in mijn atelier hangt veel inspirerende kunst van anderen.”
Op het schermpje van haar camera laat ze een spinnenweb zien met opvallend hoekige verbindingen. Geen wonder dat het web haar fascineert. Behalve met de collages heeft Marian Bijlenga naam gemaakt met tweedimensionale weefselachtige werken die op geringe afstand van de wand worden bevestigd. Zodat je het werk tweemaal ziet, eenmaal in materiële vorm en eenmaal als schaduw. Gemaakt van paardenhaar bestaan deze werken uit kernen die straalsgewijs met transparant garen met elkaar zijn verbonden. Deze werken hebben grote poëtische kracht en zijn tot niets concreets of dagelijks terug te brengen. Ze bewegen heen en weer tussen vorm en leegte. De bouwstenen - ovalen, stippen of andere geometrische vormen – zijn tegelijk gelijkvormig en verschillend, zoals alles wat we tegenkomen in de natuur.
Tekst Tineke Reijnders (kunstcollectie AMC)