Business Insider deelde deze week een onderzoek waaruit bleek dat 67% van de ondervraagden tussen maart en oktober van dit jaar online kunst heeft gekocht (in verhouding tot 44% in 2019). Bovendien ziet 76% online kunst kopen als een manier om de kunstwereld te steunen in deze moeilijke tijd. De Brusselse galerie Baronian Xippas komt aan deze wens tegemoet met ‘THE SHOP SHOW’ (t/m 3 januari 2021), een online tentoonstelling die liefhebbers de mogelijkheid biedt een kunstwerk te vinden tussen €50 en € 5000. Dus ben je op zoek naar een origineel kerstcadeau en wil je tegelijkertijd een galerie én een kunstenaar een steuntje in de rug geven, ga dan naar de online SHOP SHOW of breng een bezoek aan Baronian Xippas Knokke. Deze tweede galerieruimte opent op vrijdag 18 december in Knokke en biedt de mogelijkheid om de aangeboden unieke werken en edities in het echt te bewonderen. In dit artikel lichten we alvast een aantal interessante objecten uit.
Zo biedt Xippas een reeks prachtige zeefdrukken aan van de Belgische kunstenaar Alain Bitereyst, wiens werk afgelopen zomer nog te zien was in New York. Biltereyst is gefascineerd door de inherente schoonheid van praktische vormen en design - zoals een hekwerk, reclame of zelfs een putdeksel. Daaruit ontstaat een unieke beeldtaal, maar zijn werken hebben daarnaast ook een ongepolijst, rauw randje ten aanzien van andere abstracte kunstwerken.
Dit kleine sculptuur van Aline Bouvy blijft fascineren. ‘Morphthing’ past enerzijds naadloos binnen actuele sociale vraagstukken over de representatie van een veelheid aan genders en echte lichamen, maar Bouvy onttrekt zich daarbij aan bestaande normen en modellen, de geïnternaliseerde en onbewuste normen die onze afkeer en verlangens bepalen. Die volledige loskoppeling resulteert in een bevrijding van deze normen.
Een ander hoogtepunt uit de Shop Show is een zijden editie (50) van Peter Halley, die bekend staat om zijn geometrische Day-Glo werken. Zijn werk was te zien tijdens de Biënnale van Venetië en is onder meer opgenomen in de collecties van het Guggenheim, het MoMA, het Whitney Museum, Tate Modern en het Stedelijk Museum. Voor ‘Explosion’ maakte hij juist gebruik van zachtere kleuren en meer organische vormen. De galerie biedt daarnaast ook drie zeefdrukken aan van zijn hand.
De Amerikaanse kunstenaar Tessa Perutz schildert landschappen alsof het mensen zijn en mensen alsof het landschappen zijn. Ze maakt daarbij gebruik van intuïtieve, organische vormen en een uitbundig kleurgebruik dat laat denken aan de Fauvisten. Ze richt zich in haar werk voornamelijk op het mannelijke lichaam, als verzet tegen de langdurige objectificatie van vrouwen in de kunstgeschiedenis onder de male gaze.
Het artistieke duo (en koppel) Gilbert & George werd actief in de jaren 60 en beroemd vanwege hun performancekunst, conceptuele kunst en videokunst. Hun werk, dat zich vaak afspeelt in de East End in Londen, onderzoekt onderwerpen als klasse, sociaal onrecht, religie, homofobie en sterfelijkheid. Dit werk refereert aan ‘intercrural love’ ofwel een alternatieve vorm van seks waarbij er geen penetratie plaatsvindt — misschien als een middel van verzet tegen het hardnekkige en heteronormatieve stereotype dat alleen penetratie onder ‘echte seks’ valt.
Xippas biedt ook een prachtige zeefdruk op zijde aan van Jonathan Lasker, de postmoderne abstracte schilder die zich vanaf de jaren ’70 hevig verzet heeft tegen de conceptuele en Minimal art. Zijn werken lijken misschien op intuïtieve schetsen maar zijn het resultaat van uitgebreide planning en studie. Je vindt zijn werk in de collecties van The Broad, het MoMA, het Whitney Museu, Centre Pompidou en het Reina Sofia in Madrid.