21 april 2026, Emily Van Driessen
Art Brussels 2026 viert de veelzijdigheid van hedendaagse kunst
Van donderdag 23 tot en met zondag 26 april vindt de 42e editie plaats van de gerenommeerde kunstbeurs Art Brussels, de op één na oudste beurs voor hedendaagse kunst ter wereld. Dit jaar presenteren meer dan 139 galerijen uit 26 landen werk van zowel opkomende als gevestigde kunstenaars. Meer dan 24.000 bezoekers verzamelen zich in Brussels Expo, de iconische art-decoplek die oorspronkelijk werd gebouwd voor de Wereldtentoonstelling van 1935.
Naast de galerijstands op de beursvloer is er ook een uitgebreid randprogramma met gesprekken, boekpresentaties en signeersessies, en speciale evenementen die een verdiepend inzicht bieden in hedendaagse kunst. Een interessant voorbeeld is de tentoonstelling Not Everything is for Sale, gecureerd door Bernard Marcelis met steun van Stibbe. De tentoonstelling brengt vijftien in België gevestigde galeristen samen met meer dan vijfentwintig jaar ervaring, die elk één werk tonen dat ze nooit zouden willen verkopen.
Zeven galerijen die vertegenwoordigd zijn op het Gallery Viewer-platform nemen deel aan de beurs en brengen diverse kunstenaars samen op de beursvloer, waarmee ze de veelzijdigheid van de hedendaagse kunst vieren: Barbé Gallery, Callewaert Vanlangendonck Gallery, FRED&FERRY, Galerie Fontana, Galerie Ron Mandos, Settantotto en Working Title.
Gideon Kiefer, 430,99 — Let's Hope The Algorithm Saves Us, 2026, Barbé
Barbé Gallery
Booth 5E-34
Groepstentoonstelling met: Alice Vanderschoot, Carole Ebtinger, Adelheid De Witte, Charlie De Voet, Joost Pauwaert, Kris Martin, Nokukhanya Langa, Willem Boel
Solopresentatie: Gideon Kiefer, This Party Is Over
Gideon Kiefer (1970, België) construeert herinneringen zoals een archeoloog het verleden opbouwt: laag per laag. Op de beurs presenteert hij een sculptuur van 600 kg ijs, opgesteld op een feesttafel. Het werk smelt geleidelijk en zal het einde van Art Brussels niet halen. De smeltende sculptuur verwijst naar klimaatverandering en nodigt uit om de feesttafel te observeren terwijl het werk langzaam verdwijnt, tot het feest voorbij is. Tegelijk fungeert het smeltende ijs als metafoor voor het vervagen van herinneringen, een centraal thema in Kiefers praktijk. In de andere werken duiken subtiele verwijzingen op naar de CO₂-concentratie in de lucht (parts per million), en daarmee naar luchtvervuiling.
Guy Vandenbranden, Composition, 1958, Callewaert Vanlangendonck Gallery
Callewaert Vanlangendonck Gallery
Booth 5E–19
Groepspresentatie met: Dan Van Severen, Marcel-Henri Verdren, Jan Dries, Guy Vandenbranden, Gilbert Decock
Een presentatie op het snijvlak van geometrische abstractie en poëtische reductie. De kunstenaars zijn historisch verankerd en visueel tijdloos.
Antoine Waterkeyn, Tales of Taboo, Torture & Habsburger Hypocrisy (2), 2026, FRED&FERRY
FRED&FERRY
Booth 5A-31
Solopresentatie: Antoine Waterkeyn
Waterkeyn onderzoekt in zijn nieuwste reeks, speciaal gemaakt voor Art Brussels, hoe oude elites blijven resoneren in de hedendaagse verbeelding, en hoe complottheorieën — van reptielen die de wereld regeren tot aristocratische vrouwen die bloed drinken om jong te blijven — deze historische figuren een nieuwe, groteske relevantie geven. Het resultaat is een visueel universum waarin satire, geschiedenis en hedendaagse paranoia samensmelten.
Inez de Brauw, After departure - after Jan Bruegel the Elder and Rubens, 2026, Galerie Fontana
Galerie Fontana
Booth 5A-48
Solopresentatie: Inez de Brauw
Voor Art Brussels 2026 presenteert De Brauw een hedendaagse kunstkamer, een moderne cabinet of curiosities. Via een reeks werken, geïnspireerd door historische collecties en kunstenaarsateliers, zet ze een verschuivend narratief rond macht in scène.
Elk schilderij bevraagt de traditionele hiërarchieën tussen maker en muze en biedt een stille maar aanhoudende herschrijving van de beeldgeschiedenis. Schoonheid en autoriteit worden hier opnieuw onderhandeld, en de muze, lange tijd beperkt tot een passieve rol, trekt zich terug om vervolgens terug te keren als een actieve, opnieuw gedefinieerde aanwezigheid.
Renato Nicolodi, Domus Vacuitatis I, 2023. Courtesy Galerie Ron Mandos
Galerie Ron Mandos
Booth 5E-24 + 5E-26
Groepspresentatie met: Levi van Veluw, Renie Spoelstra, Hans Op de Beeck, Bouke de Vries, Tomáš Libertíny, Reza Aramesh, Katinka Lampe, Ivan Grubanov, Martijn Verzijl, Inti Hernandez
Solopresentatie: Renato Nicolodi
Renato Nicolodi presenteert een donkere, immersieve ruimte waarin grootschalige schilderijen direct op de vloer worden geplaatst, aangevuld met sculpturale elementen. De kunstenaar verwijst naar archetypische gebouwen uit vroegere tijden en culturen, die hij ontdoet van hun oorspronkelijke functie, ornament en dogma. Hij creëert monumenten, relieken en schrijnen die zowel de herinnering en de gedachte van de maker als die van de toeschouwer bewaren.
herman de vries, Settantotto
Settantotto
Booth 5E-18
Solotentoonstelling: herman de vries
herman de vries (°1931) geldt als een sleutelfiguur binnen de conceptuele en ecologische kunst. Zijn werk, op het snijvlak van kunst en wetenschap, vertrekt vanuit een diepe fascinatie voor de natuur en haar processen. In 2026 viert hij zijn 95e levensjaar. Op de beurs brengt Settantotto een eerbetoon met werk uit de jaren zeventig tot vandaag, recent getoond in gerenommeerde Europese musea. Van 7 juni tot 5 juli presenteert de galerie een solotentoonstelling met nooit eerder getoonde werken uit de jaren '50, '60 en '70, gecombineerd met recent werk, in een zoektocht naar evoluties en constanten binnen zijn oeuvre.
Ulrike Rehm, Working Title
Working Title
Booth 5A-36
Duopresentatie: Ulrike Rehm & Pieter Chanterie
Ulrike Rehm (1976, Leipzig) put uit de militaire beeldtaal van de DDR, waar ze opgroeide, en vertaalt die via traditioneel vrouwelijke ambachten om ze zich eigen te maken. Haar werk wekt een gevoel van verwondering op, bijvoorbeeld door graffiti naar binnen te brengen via het medium van klassieke tapijten.
Pieter Chanterie (1996, Leuven) combineert de traditie van de schilderkunst met hedendaagse contexten om een alternatieve erfgoedvorming te creëren. Zijn beeldtaal vermengt verleden en heden, en plaatst popcultuur naast historische beeldvorming, van verluchte manuscripten tot volksambachten, en van reality-tv tot antieke fresco's.
Pieter Chanterie, Working Title
