21 april 2023, Yves Joris
Pedrami Gallery: the best of all worlds
Een afspraak maken is in confrontatie treden met de drukke agenda van Katayoun (Kathy) Pedrami. Een ontmoeting liep verloren tussen afspraken door. Passie kent geen openings- of sluitingsuren. En passie is naast diversiteit en inclusiviteit zeker een van de kernwoorden in Pedrami’s woordenboek.
Groeide je als kind op met kunst?
Zeker. Mijn kennismaking met kunst op zeer jonge leeftijd heeft mijn begrip en waardering ervan sterk beïnvloed naarmate ik ouder werd. In Iran is kunst niet beperkt tot galerijen, maar het is diep geworteld in onze cultuur - voorbij religie, in literatuur, schilderijen, beeldhouwwerken en muziek. Als gevolg daarvan werd ik voortdurend omringd door diverse artistieke expressies die me in staat stelden een dieper begrip te ontwikkelen van de Midden-Oosterse kunst en hoe deze in interactie treedt en communiceert met de Westerse wereld.
Pedrami Gallery, 2015, Working on progress, Business planner: Magalie Biesmans, Finance manager: Dave Van Achter
Hoe ben je in contact gekomen met de kunstwereld?
Mijn passie voor kunst is altijd aanwezig geweest. Na mijn master in Beeldende Kunst heb ik nog een diploma juweelontwerp gehaald, met een sterke focus op de interactie tussen kunst en sieraden. Tijdens mijn studie ontwikkelde ik een grote interesse voor diverse kunstvormen, inclusief de wederzijdse beïnvloeding van Midden-Oosterse kunst/kunstenaars door West-Europa en andersom. Communicatie die door kunst bruggen slaat, was cruciaal voor mijn latere ontwikkeling als galeriehouder. Het waarnemen van de kracht van kunst om interculturele communicatie en begrip te faciliteren, inspireerde me om een carrière als galeriehouder na te streven.
Wat was uw eerste betrekking in een galerie? Of bent u direct zelf een galerie gestart?
Met mijn masterdiploma in Beeldende Kunsten van de Universiteit van Teheran had ik het geluk om een brede kennis te hebben in diverse kunstvormen, waaronder beeldhouwkunst, fotografie, performance en schilderkunst - waarop ik me destijds vooral concentreerde. Deze blootstelling aan diverse kunstvormen heeft me geholpen om de complexiteit van de kunstwereld te begrijpen en wekte mijn interesse voor het proces op. Ik had zelf enkele keren geëxposeerd in Iran en verschillende tentoonstellingen georganiseerd in Antwerpen voordat ik zo'n 25 jaar geleden besloot om mijn eigen galerie te starten. Als ik erop terugkijk besef ik dat deze ervaringen een cruciale rol gespeeld in de vorming van mijn perspectief en visie op wat mijn galerie vandaag de dag vertegenwoordigt.
smiling woman, Ulrike Bolenz
Hoe zou u het profiel van uw galerie willen omschrijven?
Pedrami Gallery is gespecialiseerd in hedendaagse Midden-Oosterse kunst. De galerie promoot het werk van gevestigde en opkomende Midden-Oosterse kunstenaars, zowel lokaal als internationaal, en stimuleert een dialoog tussen Oost en West door samen te werken met Europese kunstenaars die Midden-Oosterse thema's onderzoeken. Pedrami Gallery presenteert zowel schilderkunst, beeldhouwkunst, fotografie, video als installatiekunst. De galerie streeft ernaar een platform te creëren voor kunstenaars om hun visie en ideeën met een breder publiek te delen, terwijl ze ook bijdragen aan de groei en ontwikkeling van de hedendaagse Midden-Oosterse kunstscène.
De galerie wil in de eerste plaats haar kunstenaars steunen maar heeft een reputatie opgebouwd voor de organisatie van hoogwaardige tentoonstellingen die betrekking hebben op belangrijke culturele, sociale en politieke kwesties.
Allemaal mooie voorbeelden hoe deze artistieke kruisbestuiving werkt. Wat vindt u het mooiste aspect van het vak van galeriehouder?
Er zijn veel mooie aspecten aan dit vak, maar het meest lonende is het kunnen ondersteunen en tentoonstellen van getalenteerde kunstenaars. Het bieden van een platform voor kunstenaars om hun werk tentoon te stellen en hen in contact te brengen met verzamelaars en kunstliefhebbers is cruciaal voor hun succes en erkenning.
In een ideale wereld: welke kunstenaar zou u het liefst vertegenwoordigen?
Als ik één kunstenaar zou kiezen om te vertegenwoordigen, zou het Shirin Neshat zijn. Ze is een Iraanse kunstenaar die een belangrijke impact heeft gehad op de kunstwereld met haar audiovisuele en fotografische producties. Haar portrettering van het leven en de ervaringen van vrouwen is krachtig en inspirerend.
De kunstwereld is volop in beweging. Wat is er veranderd in de kunstwereld sinds u uw eerste stappen zette?
Sinds ik in de kunstwereld begon, heb ik al verschillende fascinerende veranderingen meegemaakt. Globalisering en digitalisering van de kunstwereld hebben de branche getransformeerd met ontwikkelingen op het gebied van online kunstverkoop, virtuele tentoonstellingen en sociale media. Bovendien is de markt gegroeid, waarbij mensen kunst zien als een investeringsmogelijkheid. Er is ook een toename van diversiteit in kunstenaars en kunstvormen, en nieuwe galeriemodellen, zoals pop-up- en online-galerijen, zijn ontstaan. De kunstwereld is meer verbonden geworden: met kunstenaars, verzamelaars en publiek uit verschillende regio's en culturen die betrokken zijn bij de kunstmarkt. Dit heeft geleid tot meer samenwerking en uitwisseling van ideeën en stijlen, met focus op globalisering, migratie en culturele identiteit in de hedendaagse kunst.
Als galeriehouder kom je dagelijks in contact met tientallen boeiende kunstenaars en hun werk. Verzamel je zelf?
Als galeriehouder steun ik mijn kunstenaars door sommige van hun werken zelf aan te kopen. Bovendien koop ik werk van kunstenaars waarmee we samenwerken of die we tentoon stellen in de galerie. Maar net als elke andere verzamelaar koop ik natuurlijk ook werken omdat ze me aanspreken.
Hoe ziet u de toekomst van de galeriewereld?
De kunstgaleriewereld heeft door de pandemie en de technologische vooruitgang significante veranderingen ondergaan en zal in de toekomst blijven evolueren. Ik verwacht dat galerijen technologie nog meer zullen omarmen, gebruik makend van online kijkruimtes en virtuele tentoonstellingen. Ook blockchain-technologie zal een grotere rol spelen bij kunsttransacties. Dit zal galerieën in staat stellen om in de eerste plaats een breder en jonger publiek te bereiken en tevens nieuwe manieren bieden voor verzamelaars om met kunst bezig te zijn.
Ik zie ook een toekomst met meer diversiteit en inclusiviteit in de kunstwereld, met kunstenaars uit diverse achtergronden en platforms. Kunst zal zich meer richten op de ervaring en er zullen meer samenwerkingen zijn, waarbij barrières van expressie, materiaal en emotie worden doorbroken. Fysieke tentoonstellingen en kunstbeurzen blijven relevant, omdat ze de perfecte gelegenheid bieden voor mensen om kunst in persoon te ervaren en in contact te komen met kunstenaars en andere kunstliefhebbers. De rol van galerijen als smaakmakers en curatoren blijft ook essentieel in het promoten van opkomende kunstenaars en het vormgeven van de kunstwereld.
