07 march 2023, Flor Linckens
Het spannende snijvlak tussen materialen en disciplines: Hilde Overbergh in Ballroom Gallery
In Ballroom Gallery in Brussel is tot en met 18 maart een solotentoonstelling te zien van Hilde Overbergh. De Vlaamse kunstenaar heeft een multidisciplinaire praktijk die zich begeeft op het snijvlak tussen figuratie en abstractie. Ze maakt onder andere schilderijen, collages, sculpturen, zeefdrukken, installaties en assemblages die vaak voortbouwen op en verwijzen naar eerder werk. De disciplines lopen bovendien niet zelden in elkaar over. Materialen, kleuren en vormen van allerlei aard worden daarbij getransformeerd tot werken die een unieke weergave bieden van de werkelijkheid — of toch net niet?
Het experiment speelt een grote rol in de praktijk van de kunstenaar en ze maakt voor haar werken regelmatig gebruik van alledaagse gevonden (afgedankte) materialen. In haar atelier krijgen deze materialen verrassende nieuwe contexten en betekenissen, in een proces waarbij Overbergh onze chaotische werkelijkheid probeert te doorgronden, deconstrueren en abstraheren. Ze is daarbij geïnteresseerd in vorm, compositie, textuur en kleur, maar ook in de lichamelijkheid van haar materialen en objecten, zonder het ene materiaal meer belang toe te dichten dan het andere.
In een interview met Frederic De Meyer van The ArtCouch stelt de kunstenaar dat de kijker in de interpretatie van haar werk moet denken in lagen. De fysieke lagen, maar ook een meer ongedefinieerde laag daarboven, die een bepaalde innerlijke ruimte vertegenwoordigt. Overbergh: “Daar tussenin ligt een tussenruimte. Wanneer wordt weggelaten wat je verwacht, wanneer het onverwachte zichtbaar wordt: daar ligt precies de spanning.” De kunstenaar nodigt de kijker uit om de mysterieuze elementen van haar werk te verkennen, de zichtbare en de onzichtbare elementen die ook de wereld om ons heen tekenen.
Hoewel de praktijk van Overbergh een conceptuele basis heeft speelt ook intuïtie een bepalende rol in haar werk. Soms hebben de werken poëtische titels, zoals ‘Exercises in Futility’ of ‘A Drop of Water Falling without Respite’. Haar materiaalgebruik varieert van textiel, kunststof en porselein tot schuim, papier en cement. Die bewerkt de kunstenaar vervolgens onder meer door ze te assembleren, vouwen, stikken of delen uit te snijden. Ze speelt daarbij met conventies rondom de materialen en disciplines die ze gebruikt.
Overbergh studeerde schilderkunst aan de Otis College of Art and Design in Los Angeles en prent- en schilderkunst aan de Academy of Art College in San Francisco, gevolgd door een master in Beeldende Kunsten aan PXL in Hasselt. Haar werk werd onder meer opgenomen in de collecties van de provincie Vlaams Brabant, Belfius en de Vlaamse Gemeenschap (ondergebracht in de permanente collectie van Museum M Leuven). Naast haar artistieke praktijk doceert ze schilderkunst aan het SLAC (Stad Leuven Academie en Conservatorium). Samen met vier andere kunstenaars runt ze bovendien de kunstenaarsruimte SECONDroom in Leuven.
