Interview Thé van Bergen
De in Nederland geboren schilder Thé van Bergen heeft sinds de jaren zeventig een rigoureus oeuvre ontwikkeld. Hoewel zijn eerste schilderijen resoluut abstract zijn en als monochroom kunnen worden geclassificeerd, hebben ze de bijzonderheid te verwijzen naar de categorie van monochromen, hebben zij de bijzonderheid te verwijzen naar de picturale drager, of dit nu een uitgespreide laag is om de voorbereiding van het doek te suggereren of de ineenstrengeling van verf die het doek bedekt en verwijst naar het weven ervan. Later verschijnen er schematische figuren, eerst geïsoleerd van de achtergrond, dan in een meer complexe relatie tussen achtergrond en vorm. De evolutie gaat verder met geïsoleerde en schematische figuren die zich vermenigvuldigen en relaties met elkaar aangaan.
Sinds enkele jaren woont de schilder in de buurt van Montauban-Buzenol en is zijn werk steeds meer uitgekleed. De figuur blijft aanwezig, maar is schematischer en bevat niets meer verhaallends of anekdotisch. Het is een vorm geworden in dienst van de schilderkunst. De definitie van schilderen is eenvoudig - pigment op een drager. Het is juist deze eenvoud die haar in staat stelt oneindig veel toepassingen te vinden en die het steeds hernieuwde plezier uitlokt dat we ervaren als we ermee in contact komen.
Colette Dubois (fragment)
___
Interview met beeldend kunstenaar Thé van Bergen naar aanleiding van de tentoonstelling in CACLB van 17 september tot 23 oktober 2016.
productie: Thomas De Brabanter
vertaling: Mieke Philippen
(vertegenwoordigd door FRED&FERRY)