Through Repetition
Time, Memory, and Continuity
Bij Bradwolff & Partners ontvouwt "Through Repetition" met werk van Susanne Khalil Yusef, Atousa Bandeh Ghiasabadi, Sam Samiee, Fahrettin Örenli en Yang-Ha.
In een tijd waarin vaste vormen van ritueel en betekenis hun vanzelfsprekendheid verliezen, verschijnt herhaling hier niet als mechaniek, maar als verschuiving. Wat terugkeert, komt veranderd terug. Soms nauwelijks merkbaar, soms precies genoeg om betekenis te laten kantelen. Vorm lijkt onderweg iets af te staan of op te nemen dat zich niet vastzet.
Bij Susanne Khalil Yusef is geheugen niet stabiel. Het beweegt mee met verplaatsing en met wat zich aan herinnering onttrekt. In keramiek, textiel en sculptuur blijven vormen aanwezig zonder samen te vallen met wat ze tonen. Geschiedenis verschijnt niet als lijn, maar als rest: iets dat blijft hangen zonder zich te sluiten.
Bij Atousa Bandeh Ghiasabadi schuiven beelden door landschappen die zich niet stabiliseren. Figuren verschijnen en verdwijnen in dezelfde beweging. Wat overblijft is een tijdelijke configuratie van aanwezigheid, waarin het onderscheid tussen natuurlijk en geconstrueerd blijft verschuiven.
Bij Sam Samiee raakt schilderkunst aan iets dat zich niet tot schilderkunst laat beperken. Vlak en object kruisen elkaar zonder tot eenheid te komen. Referenties aan kunstgeschiedenis en literatuur werken niet als kader, maar als druk die het werk verplaatst. Wat zich vormt, breekt direct weer open. In dat proces verschijnen beelden waarin mythe, geschiedenis en plaats meeklinken, zonder vast te raken.
Bij Fahrettin Örenli beweegt taal zonder vaste richting. Beeld, tekst en gebaar circuleren zonder zich te hechten. Autobiografie verschijnt als verspreiding van posities, niet als verhaal. Betekenis blijft in omloop, zonder moment van aankomst.
Bij Yang-Ha wordt herkenning zelf instabiel. Wat leesbaar lijkt, trekt zich tegelijk terug uit die leesbaarheid. Scènes openen zich kort, maar blijven niet staan. Het vertrouwde wordt niet bevestigd, maar opnieuw verschoven in het kijken.
Wat deze praktijken verbindt is geen gedeeld uitgangspunt of methode, maar een conditie waarin betekenis zich niet stabiliseert, maar blijft verschuiven in de handeling van het kijken zelf.
"Through Repetition" maakt deel uit van een breder programma en wordt vanaf 10 mei opnieuw gepresenteerd bij Bradwolff Projects in Amsterdam Oost, in een andere constellatie van kunstenaars.
Over de kunstenaars
Susanne Khalil Yusef (1984, Duitsland) is een Palestijnse kunstenaar, gevestigd in Nederland, en werkt met installatie, sculptuur, keramiek en textiel. Tijdens haar bachelorstudie volgde zij een semester aan de International Academy of Art Palestine in Ramallah. Haar werk is getoond in Museum Arnhem, het TextielMuseum Tilburg en Slash Gallery (WORM) in Rotterdam. Haar werk maakt deel uit van de collecties van Museum Arnhem, het TextielMuseum Tilburg en de Provincie Gelderland.
Atousa Bandeh (1968, Teheran, Iran) werkt met teken- en schilderkunst, video en film. Zij studeerde beeldende kunst aan de Minerva Art Academy in Groningen en behaalde haar MFA aan het Sandberg Instituut in Amsterdam. Haar werk is getoond bij onder meer IFFR, Azad Gallery in Teheran, het Drents Museum in Assen, Manifesta Office Amsterdam en Dazibao in Montreal. Haar werk maakt deel uit van de collecties van AkzoNobel, de ABN AMRO Kunstcollectie, het Drents Museum, Museum Arnhem en het Stadsarchief Amsterdam.
Sam Samiee (1988, Teheran, Iran) woont en werkt tussen Amsterdam en Teheran. Hij studeerde in 2010 af aan de Universiteit van Teheran en behaalde in 2013 zijn Bachelor of Fine Art aan ArtEZ Institute of the Arts. Hij was resident aan de Rijksakademie van beeldende kunsten in Amsterdam. In 2016 ontving hij de Royal Award for Modern Painting en in 2018 de Wolvecampprijs voor schilderkunst van de HeArtPool Foundation. Zijn werk is internationaal tentoongesteld, onder meer bij ZK/U Zentrum für Kunst und Urbanistik in Berlijn en Kunstmuseum Den Haag.
Fahrettin Örenli (1969, Pertek, Turkey) werkt binnen schilderkunst, tekening, fotografie, installatie en schrijven. Hij studeerde aan de Gerrit Rietveld Academie en de Rijksakademie van beeldende kunsten in Amsterdam. Hij ontving de Koninklijke Prijs voor Vrije Schilderkunst (2000) en de ABN AMRO Kunstprijs (2004). Zijn werk is internationaal tentoongesteld, onder meer bij Istanbul Modern, Art Sonje Center (Seoul), SMBA Amsterdam en DEPO Istanbul, en is opgenomen in collecties zoals de ABN AMRO Kunstcollectie en het National Museum of Modern and Contemporary Art in Seoul.
Yang-Ha (1994, Seoul, Zuid-Korea) werkt met schilderkunst, sculptuur en installatie tussen Amsterdam en Seoul. Zij studeerde af aan het Frank Mohr Institute in Groningen (2021). Haar werk is internationaal tentoongesteld, onder meer bij H47 in Leeuwarden, Gallery TOWED in Tokio en het Centre Culturel Coréen in Parijs. Haar werk maakt deel uit van de collecties van het OCI Museum of Art in Seoul en de Art Bank van het National Museum of Modern and Contemporary Art, Korea.