Kahmann Gallery presenteert met trots het nieuwste project van de legendarische fotograaf Albert Watson. Voor deze serie heeft hij zijn eigen werk geherinterpreteerd door texturen en inktpatronen toe te voegen en door verschillende fotografische lagen over elkaar heen te leggen. Watson is zijn archief doorgegaan om beelden te vinden die hij opnieuw kon duiden en een letterlijk nieuwe betekenislaag kon geven. Hij gebruikte hiervoor een combinatie van zowel digitale als analoge technieken. We zien een echte meester in zijn vak aan het werk, die zijn verschillende skills gebruikt om iets compleet unieks te creëren.
Albert Watson (Schotland, 1942) is een van de meest invloedrijke en succesvolle fotografen ter wereld. Zijn iconische beelden van beroemdheden, modereportages en autonome kunstprojecten hebben hem wereldwijde bekendheid opgeleverd. Hij werkt al meer dan 40 jaar als fotograaf, werkend voor de grootste internationale tijdschriften, zoals Vogue, Harper’s Bazaar en Rolling Stone, en maakte legendarische reclamecampagnes voor wereldberoemde merken. Hoewel Watson een grote variëteit aan werk heeft gemaakt, is in zijn werk direct herkenbaar aan hun visuele impact en technische virtuositeit. De kracht van Watson ligt in zijn vermogen om de interesse in de dingen die hij ziet, zij het mode, natuur of een filmster, vast weet te leggen en over te brengen aan de kijker.
Gedurende zijn carrière heeft Watson talloze onderscheidingen gekregen voor zijn werk als fotograaf, met als voorlopig hoogtepunt een Order of the British Empire van Queen Elizabeth II voor zijn bijdrage aan de wereld van fotografie en kunst. Watsons’s werk is wereldwijd getoond in talloze exposities en is opgenomen in vele kunstcollecties, privé en museaal, waaronder The National Portrait Gallery in Londen en The Metropolitan Museum of Art in New York