Geboren in 1994 in Antwerpen, begon Legiers al met het tekenen van landschappen voordat hij zich inschreef bij de Schilderafdeling van de Academie voor Schone Kunsten in Antwerpen, waar hij uiteindelijk zich volledig kon concentreren op zijn artistieke werk. Terwijl landschappen een constante factor bleven in zijn praktijk, heeft zijn manier van overbrengen zich progressief ontwikkeld om te komen tot de unieke benadering waar hij nu bij zweert, zowel in zijn schilderijen als in zijn tekeningen. […] Een zekere uitgestrektheid wordt gesuggereerd door radicale uitsnedes en close-ups, die de indruk wekken dat ze gericht zijn op een detail van iets wat in seriële overvloed aanwezig is. Legiers beheerst een opmerkelijk gevoel voor balans en contrast, waarbij hij altijd zorgt voor een zweem van beweging in zijn overduidelijk stille, statische en gecomponeerde beelden.
Gedurende de jaren heeft de kunstenaar een vocabulaire van terugkerende vormen en objecten samengesteld die zowel schatplichtig zijn aan het alledaagse leven als aan de grote geschiedenis van landschapsschilderkunst. Zijn bladeren, mosselen, boten, bomen en seringen vieren het gewone, terwijl ze ook eer betuigen aan het Belgisch surrealisme en specifieke schilders zoals Jean Brusselmans (1884 - 1953). De laatstgenoemde benaderde bijvoorbeeld ook alledaagse landschappen uit zijn directe omgeving als geschikt materiaal om geabstraheerde landschappen te creëren waarin de logica van perspectief wordt opgegeven ten gunste van een meer gestapelde, puzzelachtige samenvloeiing van elementen. Aangezien Legiers een kunstenaar is die vanuit intuïtie werkt, kunnen seizoensgebondenheid en kleine autobiografische anekdotes soms bepaalde keuzes triggeren - een maaltijd met asperges gekookt door een geliefde, een klimplant op het terras van een vriend, de kleuren van het seizoen vanuit het raam van zijn studio. Dit zijn de enige invloeden uit het echte leven die men in zijn werk kan tegenkomen. Balancerend op de dunne lijn tussen herkenning en vervreemding.
Legiers is onder de indruk van de natuur en omarmt deze als zijn voornaamste en enige onderwerp om dromerige en escapistenwerken over te brengen. Hij wil zijn toeschouwer een pauze bieden van de drukte van het hedendaagse leven, een tijdelijke toevluchtsoord van waaruit men kan afdwalen. Het is in dit opzicht dat het Romantisme ook vaak wordt genoemd als een cruciale inspiratiebron voor hem. De poging van de Romantici om het sublieme te grijpen terwijl ze paradoxalerwijs volledig de nederigheid van de mensheid omarmen in het licht van de grootsheid van de natuur, is wat de landschapsschilders uit de late 18e eeuw dreef om stormachtige zeegezichten, weelderige bossen en dramatische luchten af te beelden. Rekening houdend met het stilistische contrast met Legiers' ingetogen afbeelding van de natuur, moet men ook het verschil opmerken tussen de serene afstandelijkheid die zo duidelijk is in zijn werk, en de individualistische wervelende emotionaliteit uit het Romantische tijdperk die penseelstreken tot gepassioneerde composities aanwakkerde - zelfs als ze kalmte en introverte contemplatie tot uiting brachten.
Nee, wat Legiers drijft is niet zozeer een onstuitbare drang om zichzelf te manifesteren of een noodzaak tot zelfexpressie, maar eerder een onverzadigbaar verlangen om zijn ambacht als kunstenaar te perfectioneren. In dit licht kan zijn hele oeuvre worden begrepen als één doorlopend geheel.
Fragment uit een tekst van Evelyn Simons, voor de publicatie 'ECHOES OF THE UNSEEN' (2024)
De publicatie 'ECHOES OF THE UNSEEN' kan worden besteld via onze webshop op plus-one.be
De kunstenaar en de galerij hebben een editie gemaakt ter gelegenheid van deze tentoonstelling. U kunt het werk bekijken via deze link:
'Untitled (Asperges met Zonneschijn)'
Laurens Legiers (geb. 1994, België) woont en werkt in Antwerpen, België. Recente tentoonstellingen zijn onder meer 'A Whimsy Odyssey', PLUS-ONE Gallery (2024, solo); 'If only', Nicodim, New York (2023, solo); DISEMBODIED, Nicodim, New York (2023); Dusk till Dawn, PLUS- ONE Gallery, Antwerpen (2022, solo); Walking, running, falling, L21 Gallery, Mallorca (2022); A Veil of Thoughts, Gallery Vacancy, Shanghai (2021, solo); Rewinding, Nino Mier Gallery, Los Angeles (2021); Nature Morte, The Hole, New York (2021); Soft Thoughts, PLUS-ONE Gallery, Antwerpen (2020, solo);Universes 3, WOAW Gallery, Hong Kong (2020); Arcades, Base Alpha, Antwerpen (2019).
Deelname aan beurzen omvat Art Brussels (BE), Art Antwerp (BE), Enter Art Fair (Kopenhagen, DK), Taipei Dangdai (TW), Felix Art Fair (Los Angeles, VS), Art Shanghai (China), CAN Art Fair (Ibiza, ES) en Art Rotterdam (NL).