“Elke dag speel je met het licht van het universum”. Een liefdesgedicht met dezelfde titel van Pablo Neruda vormde de inspiratie voor de eerste solotentoonstelling van het gerenommeerde Spaanse kun-stenaarsduo Albarrán Cabrera in Nederland. Voor Anna Cabrera en Angel Albarrán beschrijven Neruda’s woorden treffend “hoe het voelt om fotograaf te zijn” waarbij ze duiden op een levendig aspect van hun artistieke werk.
De wereld om ons heen zit vol licht, schoonheid en magische momenten. Fotografie die deze momenten ontdekt en vastlegt heeft de kracht om de kijker te raken en te ontroeren. Met hun subtiele beeldtaal en unieke afdruktechnie-ken doen de twee kunstenaars precies dat en creëren ze poëtische kunstwerken die getuigen van een diep besef van de zielskracht van de natuur.
De Britse schrijver Robert Macfarlane benoemt een ander cruciaal aspect van het werk van dit duo, namelijk de rol van het geheugen in de fotografie. “Plaats is meer dan een locatie. Het impliceert een mix van herinnering, zintuig-lijke ervaring en interpretatie. Er zijn landschappen die we in absentia met ons meedragen; de plaatsen die in het geheugen voortleven lang nadat ze zich in de werkelijkheid hebben teruggetrokken, behoren tot de belangrijkste landschappen die we bezitten.”
Een leidmotief van dit oeuvre is het onderzoek naar de manier waarop beelden bij de toeschouwer individuele herin-neringen oproepen. Afhankelijk van hun sociale en culturele achtergrond en hun persoonlijke ervaring, nemen kijkers beelden op totaal verschillende manieren waar. De fotografen versterken deze gedachten: “Voor ons versterken foto’s niet alleen ons geheugen, ze geven ons ook een bredere kennis en een beter begrip van de wereld om ons heen. Ons doel is te spelen met de herinneringen van de kijkers en een voorstelling in hun geest te construeren. We zijn niet geïnteresseerd in het oproepen van een specifiek gevoel, maar in het creëren van beelden die verschillende gevoelens losmaken bij verschillende kijkers.”
Albarrán Cabrera beschouwt hun foto’s als objecten op zich: ze maken hun afdrukken met de hand met behulp van klassieke drukmethoden, zoals platina en zilverhalogenide, maar ze vinden ook nieuwe technieken uit, zoals pig-mentafdrukken op bladgoud, en maken zo unieke kunstwerken. De poëzie en de sensualiteit van hun kunstwerken getuigen van een ongeëvenaard vakmanschap en ze verlenen een complexiteit die veel verder gaat dan een rechttoe rechtaan beeld. Het zijn werken die de verbeelding van de toeschouwer uitdagen en bespelen.