Nederlandse kunstenaar Phil Bloom verwierf eind jaren zestig bekendheid met haar vernieuwende en moedige performances, waaronder in het VPRO-programma Hoepla.
Haar werk als beeldend kunstenares dat fotografie, schilderijen, tekeningen en films van performances omvat, is minder bekend bij een breed publiek.
Voor haar surrealistische tekeningen en schilderijen put Phil Bloom inspiratie uit de schat van haar (dag)dromen en uit de mythische figuren en artistieke tradities van andere culturen die zij op haar reizen naar Amerika, India, Japan, Rusland en Lapland leerde kennen. In haar doeken, geschilderd met de alla primatechniek van olieverf, speelt ze met tegenpolen: goed en kwaad, schuld en onschuld, leven en dood. Haar schilderijen en tekeningen roepen een magische wereld op en vertellen het verhaal over hoe zij als vrouw aan de wereld deelneemt. In haar fantasiewereld is de vrouw omringd door symbolische dieren zoals de iconische stripfiguren van Disney, de olifant god Ganesh uit India en de oeroude herten uit Rusland en Lapland. Tegelijkertijd verbeeldt Phil Bloom met een kwinkslag of een knipoog haar betrokkenheid bij alle grote vragen van deze tijd en geeft commentaar op oorlogsgeweld, de bio-industrie, de robotisering van de maatschappij, het verdwijnen van de biodiversiteit waarin insecten een grote rol spelen. In de jaren negentig maakte Phil Bloom voor het eerst bewegend beeld op video en borduurde ze voort op de performances uit de jaren zestig.
Haar werk was te zien op meerdere solotentoonstellingen en vele groepstentoonstellingen in galeries en musea. Hoog tijd om aan haar oeuvre een grote retrospectieve tentoonstelling te wijden, een terugblik op een eigenzinnig, veelzijdig en fascinerend kunstenaarschap van meer dan 50 jaar.