Bob Eikelboom 1991

Woont in Londen. Werkt in Londen.
Vertegenwoordigd door:

Galerie Fons Welters

Aanvankelijk was Bob Eikelboom voornamelijk geïnteresseerd in de betekenis van het kunstenaarschap en de schilderkunst en alle (on)mogelijkheden hiervan. Dit vormde de basis voor een serie monochromen die zich al snel ontwikkelden tot zogenaamde ‘magneetwerken’. Deze schilderijen bestaan uit een stalen plaat waarop magnetische figuren zijn aangebracht. Hierdoor nodigt het schilderij uit om te spelen met de compositie, die oneindig kan blijven veranderen. Hiermee ondermijnt Eikelboom de positie van de kunstenaar als schepper. Het gaat hem vooral om de kracht van de kunst die erin schuilt een eigen werkelijkheid neer te zetten die parallel aan de realiteit bestaat. Waar plaatst de beschouwer zich ten opzichte van die twee werelden? Dankzij het imaginaire worden bestaande beelden en de relaties tussen kunstwerk, toeschouwer en kunstenaar op losse schroeven gezet. Alhoewel de schilderkunst nooit volledig naar de achtergrond verdween, ging de rol van het kunstenaarschap een grotere rol spelen tijdens zijn studie aan de Royal College of Art in Londen. De bevraging van de rol van het kunstenaarschap heeft zich recentelijk verschoven in de richting van een zelfkritiek die het kunstenaarschap lijkt te overstijgen maar voor Eikelboom juist het fundament hiervoor vormt. In het kort zou je kunnen stellen dat hij zich eerst afvroeg ‘waar staat ‘de kunstenaar’?’, terwijl hij zich nu afvraagt ‘waar sta ik?’. Conclusies aan het wankelen brengen, vormen een rode draad in zijn werk. Waar dit in eerste instantie over schilderkunst ging, gaat het nu over meer wereldse fenomenen waarbij zelfkritiek een belangrijk element vormt en de schilderkunst nog steeds een ankerpunt vormt in zijn denken.

Kunstwerken
Media
Highlights
Over de kunstenaar
In collectie van
Tentoonstellingen
Marktpositie
CV

Media

Bob Eikelboom, Making Money for My Friends, Bonnefantenmuseum Maastricht, 2018. Tentoonstelling door Bob Eikelboom
Making Money for My Friends, Bonnefantenmuseum Maastricht, 2018. Tentoonstelling door Bob Eikelboom
Bob Eikelboom, Making Money for My Friends, Bonnefantenmuseum Maastricht, 2018. Tentoonstelling door Bob Eikelboom
Making Money for My Friends, Bonnefantenmuseum Maastricht, 2018. Tentoonstelling door Bob Eikelboom
Koning Willem-Alexander reikt de vrije Schilderskunst prijs 2014 uit. De Koninklijke Prijs voor Vrije Schilderkunst 2014 is uitgereikt aan Niels Broszat, Koen Doodeman, Bob Eikelboom en Jessica Skowroneck.
Bob Eikelboom

Over de kunstenaar

Parool - El Bobo
“El Bobo is de gek, de idioot. Gek kun je worden van je eigen begeertes en verlangens. Maar het is ook een staat van zijn, een nulpunt dat noodzakelijk is om kunst te maken. Je zou kunnen zeggen dat de gek degene is die zichzelf problemen voor de voeten werpt, daar zijn eigen oplossingen voor bedenkt en dat hele idee nog koestert ook.” Die problemen worden overigens steeds complexer en de oplossingen vrijer. Voor het eerst toont Eikelboom houtskoolschetsen: nagetekende versies van Picasso’s narrenkop waarbij steeds verder wordt ingezoomd “totdat het je eigen gezicht wordt”. Uit sloophout en glimmend wit epoxy trok hij een “troon voor redevoeringen van El Bobo” op en een zitmeubel met kap dat hij bestempelt als “denkstoel die je stem en gedachten echoot”.
avatar image
Edo Dijksterhuis
Parool - Making money for my friends
Making money for my friends stemt vrolijk en hoopvol over de toekomst van de kunst. Beelden maken anno 2018 kan best punk en pop tegelijk zijn, met een flinke dosis zelfrelativering. In het midden van de tentoonstellingsruimte staat Bob Eikelbooms Liberal picture service. De slordig afgewerkte buitenkant van deze cabine staat in schril contrast met het interieur dat bekleed is met afgeronde witte wanden. Eenmaal binnen, de deur gesloten, zie je geen vormen, geen diepte, niets behalve licht. Terwijl de ogen daarmee worden schoongespoeld, krijgen de oren voedsel van geluidsopnames, flarden muziek en filmdialogen. Dit is een introductie tot het referentiekader van de tentoonstellende millennials dat vrolijk alle kanten op stuitert. Punkrock en horror zijn voor het drietal net zo belangrijk als ridderromans, klassieke portretschilderijen en praktische scheikunde. Hiërarchie bestaat evenmin, ook niet tussen kijker en kunstenaar. De compositie van Medusa & place this work next to Medusa for the inkblot test, een heerlijk tweeluik uitgevoerd in babyroze en lichtblauw, kan door bezoekers zelf worden aangepast. De beeldelementen bestaan namelijk uit koelkastmagneten. Met dit werk won de toen 22-jarige Eikelboom vier jaar geleden de Koninklijke Prijs voor Vrije Schilderkunst. Het is geen grote gok om te voorspellen dat dit werk over vijftig jaar de pagina's siert van menig overzichtscatalogus van 21steeeuwse schilderkunst. Eikelboom heeft zijn recept inmiddels verder geperfectioneerd. De mobiele puzzelstukken zijn nog diverser geworden en zijn zelfs te vinden op de randen.
avatar image
Edo Dijksterhuis
NRC
In de kamer van directeur Stijn Huyts werd Van Lienden gegrepen door een sculptuur van zijn leeftijdgenoot Bob Eikelboom (1991). De spiegelende halve cirkel, gemaakt van purschuim en bespoten met paarse autolak, keek hem tijdens de gesprekken met de directeur voortdurend aan, vertelt hij, „als een alziend oog”. „Het deed mij denken aan de werken van Anish Kapoor, maar ook aan de bolle spiegel in het Arnolfini-portret van Jan van Eyck. Zo’n alziend oog sluit weer mooi aan bij Perry’s cirkel van het leven.”
avatar image
Sandra Smallenburg

In bedrijfscollectie van:

AkzoNobel
ING

Marktpositie

Bob Eikelboom studeerde aan de Koninklijke Academie in Den Haag (2008-2012) en Royal College of Art, London (2015-2017). In 2014 won hij de Koninklijke Schilderprijs. Zijn werk is ondermeer onderdeel van de collecties van het Bonnefanten museum, Maastricht en het Gemeentemuseum, Den Haag. Ook is zijn werk onderdeel van een groot aantal privécollecties en de bedrijfscollecties van AkzoNobel, ING, KRC.

CV

Education 2015-2017 MFA Painting, Royal College of Art, London, United Kingdom 2008-2012 Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten, The Hague, The Netherlands Awards 2015 Hendrik Muller Fonds, scholarship 2015 Prins Bernard Cultuurfonds, scholarschip 2014 Royal Award for Modern Painting, The Netherlands 2012 Startstipendium Mondriaan Fonds Solo exhibitions 2018 Galerie Fons Welters, Amsterdam, The Netherlands 2017 Liberal Picture Service, Royal College of Art Graduation show, London, United Kingdom 2015 The Eternal Temptation of Creating a Masterpiece, Barbara Seiler, Zürich, CH 2014 Moonshine, Boetzelaer|Nispen, Amsterdam, The Netherlands 2013 Discolor, Galerie Rianne Groen, Rotterdam, The Netherlands Group exhibitions 2018 De meest eigentijdse, Dordrechts Museum, Dordrecht, The Netherlands Making Money for my Friends, Bonnefanten Museum, Maastricht, The Netherlands 2016 Fortune Teller, Garage Rotterdam, The Netherlands Beating around the Bush #4, Collection presentation, Bonnefanten Museum, Maastricht, The Netherlands 2015 Making Monsters for my Friends, De Nederlansche Bank, Amsterdam, The Netherlands Beating around the Bush #3, Collection presentation, Bonnefanten Museum, Maastricht, The Netherlands Not a Painting, The Hole, New York, United States of America Urbi et Orbi, Dürst Britt & Mayhew, The Hague, The Netherlands 2014 Disaster Date, Gastatelier Leo XIII, Tilburg, The Netherlands Koninklijke Prijs voor Vrije Schilderkunst, Amsterdam, The Netherlands Dull as Ditchwater, Le Plafond, Amsterdam, The Netherlands Beating Aroud the Bush #2, Bonnefantenmuseum, Maastricht, The Netherlands Gran Turismo, Boetzelaer|Nispen, Amsterdam, The Netherlands 2013 Slow is Smooth is Fast, Boetzelaer|Nispen, Amsterdam, The Netherlands Now or Never, Gemeentemuseum, The Hague, The Netherlands