Iets meer dan zestien jaar na het openen van de originele Kahmann Gallery space in Amsterdam opende Roy Kahmann onlangs een tweede ruimte in Rotterdam, in het Keilepand in het dynamische Merwe-Vierhavengebied. De ruimte is onderdeel van een havenpand, dat gebruikt wordt door een veelheid aan creatieve ondernemers en onlangs werd genomineerd voor de Rotterdam Architectuurprijs. Het openen van de nieuwe ruimte is een beslissende stap die onderdeel is van een langetermijnstrategie. De uitbreiding voelt ook als een logische stap: de galerist organiseert sinds 2016 de fotografiebeurs Haute Photographie in de stad, naast het Nederlands Fotomuseum. De volgende editie zal in februari plaatsvinden, tijdens Rotterdam Art Week 2022. Op dezelfde locatie deelden Roy Kahmann en zijn vrouw Lindy vorig jaar ook een deel van hun bijzondere privécollectie met het publiek.
De nieuwe gallery space aan de Keilestraat, die werd geopend door de beroemde fotojournalist Vincent Mentzel, biedt 150 m² aan tentoonstellingsruimte. Tijdens de openingstentoonstelling zullen die vierkante meters in het teken staan van het werk van twee fotografen: Barry Kornbluh en Rutger ten Broeke. Waar de Amsterdamse space tot en met 31 augustus in het teken staat van de female gaze - het vrouwelijk lichaam bezien door de ogen van negen vrouwelijke fotografen - zien we in de ruimte in Rotterdam hoe Kornbluh en Ten Broeke het vrouwenlichaam vastlegden. Daarnaast kun je je onderdompelen in hun weergaven van de natuur en zelfs een zeldzame skyline. Beide fotografen zijn al sinds de oprichting verbonden aan de galerie.
De kenmerkende stijl van de Amerikaanse fotograaf Barry Kornbluh werd geboren in de jaren zeventig in New York. De vijfentwintigjarige fotograaf was direct na zijn studie kunstgeschiedenis naar de stad verhuisd en studeerde verder aan de New York School for Social Research. Hij kreeg er les van de beroemde fotograaf Lisette Model, die ook doceerde aan kunstenaars als Diane Arbus en wier eigen werk vertegenwoordigd is in de collecties van onder meer het MoMA, het Whitney Museum, het SFMoMA, het Metropolitan Museum en Centre Pompidou. Kornbluh werkte tijdens zijn studie ook in de iconische archieven van Magnum Photos. Hij liep in die tijd ook regelmatig beeldbepalende kunstenaars en muzikanten tegen het lijf, waaronder Patti Smith, Robert Mapplethorpe en Jean-Michel Basquiat. Hij wist in deze periode een unieke en intieme stijl te ontwikkelen: poëtisch, mysterieus, dromerig, sfeervol en donker, gekenmerkt door een zekere korreligheid. In de jaren negentig verhuisde Kornbluh naar Amsterdam, waar hij nog steeds woonachtig is. In die periode werd zijn werk bovendien nog persoonlijker. Kornbluh: “Ik kan niet sterk genoeg benadrukken hoe belangrijk de donkere kamer is geweest voor mijn werk in de afgelopen 10 of 15 jaar. En dan doel ik niet op het maken van mooie prints. Het gaat meer over het herontdekken van zowel nieuwe als oude beelden, die beelden radicaal bijsnijden, ondersteboven keren en voorzien van nieuwe betekenissen — betekenissen die er misschien niet waren tijdens het moment van opname, hoewel er misschien wel sprake van was op een onderbewust niveau.”
Rutger ten Broeke staat internationaal bekend om zijn klassieke zwart-wit naakten, die hij voornamelijk in de natuur vastlegde. Hij startte zijn carrière als modefotograaf - na het verlaten van de Rietveld Academie - en werkte jarenlang als (foto)journalist voor onder meer Foto Magazine en US Camera. Hij richtte in de jaren tachtig ook Galerie F.32 op, één van de eerste op fotografie gerichte galeries in Nederland. Ten Broeke was ook een belangrijke factor in de realisatie van een fotografieafdeling aan de AKI (ArtEZ) kunstacademie en in 1984 organiseerde hij het eerste Nederlandse fotografiefestival: de Foto Biennale Enschede. Zijn werk is wereldwijd tentoongesteld, onder meer in het Musée de L’Art Moderne in Parijs en het Chicago Art Institute. De analoge foto’s van Ten Broeke worden gekenmerkt door een bepaalde spanning tussen de personages en de plek waarin ze zich bevinden. Toch zijn het vaak harmonieuze beelden met strakke composities, waarin schoonheid en technische verfijning een belangrijke rol spelen. Zijn werk is onder meer opgenomen in de collectie van het Rijksmuseum.
De nieuwe ruimte van Kahmann Gallery in Rotterdam is op afspraak geopend.