31 october 2024, Flor Linckens
Kunst van dichtbij: bezoek de ateliers van Maakhaven
Op zaterdag 9 en zondag 10 november 2024 opent het ateliercomplex Maakhaven in Den Haag – in een voormalige industriële loods – haar deuren voor de Bermuda Open Studio. Elf kunstenaars, waarvan er vijf vertegenwoordigd zijn op GalleryViewer, bieden je dan een uniek inkijkje in hun atelier. Het gaat daarbij om kunstenaars die werken in uiteenlopende disciplines: van fotografen en schilders tot beeldhouwers en designers.
Een atelierbezoek brengt je dichter bij de artistieke energie van de kunstenaar. Deze ruimte, waar alles nog mogelijk is, bruist van het potentieel. Hier zie je niet alleen het eindresultaat, maar ook de weg ernaartoe: van schetsen en prototypes tot experimenten die misschien nooit het daglicht zullen zien. In onze terugkerende rubriek Het Atelier van… op GalleryViewer kun je digitaal binnenkijken in studio’s, maar dit evenement biedt de kans om fysiek te zien hoe kunstenaars hun ruimte vormgeven. Bovendien kun je de kunstenaars spreken en misschien zelfs wel in actie zien!
"Je atelier openstellen is eigenlijk iets heel persoonlijks," vertelt Dirk Hardy (Rutger Brandt Gallery). "Het is de plek waar je door alle fases en emoties heen gaat voordat een werk de studio verlaat om getoond te worden. Dichter bij het creatieve vuur kan je als kunstliefhebber niet komen.” Tijdens Bermuda Open Studio nodigt Hardy je uit om zijn hyperrealistische tableaus te ontdekken, zoals in zijn langlopende project ‘Vivarium’, waarin hij de complexiteit van onze tijdgeest verbeeldt. Hij laat zich voor deze gecreëerde werelden inspireren door herinneringen en de actualiteit, maar ook door de film- en kunstgeschiedenis. Hardy bouwt sets in zijn studio, waar hij zijn hoofdpersonen in moderne trompe-l'oeils achter glas plaatst – schijnbaar onbespied, maar niet geheel veilig van het voyeurisme van de kijker. "Je kijkt eigenlijk naar een moment dat nooit heeft plaatsgevonden. Het zijn montages of collages," vertelde Hardy eerder aan GalleryViewer in een interview met Wouter van den Eijkel. De kunstenaar onderzoekt daarbij hoe we ons verhouden tot elkaar en onze omgeving.
Bij Kevin Bauer (Galerie Bart), een kunstenaar die zich richt op sculpturen, vormt het atelier een ruimte voor materiële intuïtie. Zijn werken, opgebouwd uit industriële elementen, eigentijdse artefacten en natuurlijke materialen, dagen bezoekers uit om hun relatie tot omringende objecten en structuren te heroverwegen. Zijn ‘Civilite’-serie die te zien zal zijn in zijn studio is het resultaat van een fascinerende reis door de wereld van vorm en functie, waarbij hij speelt met de spanning tussen organische vormen en industriële invloeden. ”De open studio is een uitgelezen kans om met bezoekers te praten over mijn maakprocessen en onderwerpen die resoneren in mijn werk.” vertelt hij. “Hoe verhouden we ons tot ons huidige tijdperk en wat is er in de toekomst nog vindbaar van onze aanwezigheid? En hoe materialiseer je zulke vragen?”
Esther Hoogendijk (Rademakers Gallery) gebruikt haar atelier als laboratorium waar ze natuurlijke processen in haar werk verweeft. “Mijn werk is een eeuwigdurend onderzoek. Ik zoek in mijn materialen en processen altijd naar iets dat niet kan. Ik ben altijd op zoek naar de tegenbeweging. Iets wat levenloos is tot leven wekken,” zegt ze. Haar duurzame sculpturen veranderen na verloop van tijd langzaam van kleur, vorm en materie onder invloed van lucht, verdamping of aanraking. Hierdoor worden ze symbolen voor universele thema’s als vergankelijkheid, menselijke invloed en het effect van tijd.
Leslie Nagel (NL=US Art) gaat nog een stap verder door haar sculpturen letterlijk tot leven te wekken. In haar atelier kun je haar kinetische sculpturen zien trillen en bewegen – een buitengewoon zintuiglijke ervaring. Voor Nagel is het spelen met materiaal en beweging de kern van haar artistieke visie. Tijdens de openstelling van haar atelier zal ze een reeks nieuwe, kleine schilderijtjes tonen. Nagel: ”Deze zijn voor mij een soort persoonlijke ontdekkingsreis geweest, en ik ben enorm benieuwd hoe anderen ze zullen ervaren. Ze zijn nog nooit eerder tentoongesteld, dus het voelt spannend om ze nu eindelijk te delen en te zien welke reacties ze oproepen.”
In de studio van Linda Overzee (Project 2.0 Gallery) kun je het intensieve werkproces achter haar monumentale fresco’s op linnen ervaren. Haar hedendaagse interpretatie van deze eeuwenoude techniek bevat talloze lagen en texturen en wordt vervaardigd met traditionele materialen als pure pigmenten en kalk. In haar atelier kunnen bezoekers het artistieke proces ervaren, waarbij toevalligheden en imperfecties worden omarmd. "Sinds ik mijn atelier in Maakhaven heb, hoopte ik dat we een keer met z’n allen een expositie zouden organiseren," zegt ze enthousiast. "Met Bermuda hebben we nu een mooie aanleiding om dat te doen. We zijn allemaal gedreven kunstenaars en ons werk is zo divers.”
Ook de ateliers van Bas de Boer, Florentijn de Boer, Badriah Suzanna Hamelink, Just Alex, Iede Reckman en Manon Stoeltie zijn dit weekend open voor bezoekers. Een aantal van de deelnemende kunstenaars biedt bezoekers tijdens dit weekend ook de kans om exclusieve edities te kopen, een directe investering in de praktijk van de kunstenaars. De Open Studio’s in Maakhaven maken deel uit van Bermuda Open: een jaarlijks evenement waarvoor Haagse kunstenaars hun deuren openen.
