Inloggen
Registreren
NL
Magazine
02 may 2024, Flor Linckens
Laatste kans: de sculpturale canvassen van Myles Bennett
The Thin Line, Rutger Brandt Gallery. Foto: Almicheal Fraay
Rutger Brandt Gallery in Amsterdam presenteert tot en met 11 mei een expositie met werk van Myles Bennett. De Amerikaanse kunstenaar heeft een multidisciplinaire praktijk, waarbij hij vooral de scheidslijnen tussen de schilder-, teken- en beeldhouwkunst effectief weet te vervagen.
Myles Bennett werd in 1983 geboren in Nashville in Tennessee maar woont en werkt tegenwoordig in Brooklyn. Hij behaalde een bachelor in Beeldende Kunst en Architectuur aan de Rhode Island School of Design. Hoewel architectuur in zijn praktijk iets meer naar de achtergrond is verplaatst komt de essentie ervan telkens terug: van een hang naar structuur en een zekere herhaling tot de manieren waarop zijn werken zich verhouden tot het menselijk lichaam.
Myles Bennett, Reconstructed Prism, 2024, Rutger Brandt Gallery
Sommige werken van de kunstenaar lijken aanvankelijk redelijk straightforward wanneer je enkel de technische beschrijving leest — inkt, acryl en kleurpotlood op canvas op een eikenhouten drager — maar het daadwerkelijke kunstwerk lijkt vaak meer weg te hebben van een gedefragmenteerd, complex en abstract textielwerk dan een schilderij. Bennett verkent de materialiteit van het canvas en onderzoekt (en experimenteert met) de mogelijkheden ervan. Hij manipuleert de vezels en integreert hun textuur en structuur in zijn werken. Bennett brengt hiervoor bijvoorbeeld inkt aan op de voor- en achterzijde van het onbewerkte canvas en creëert hiermee kleurgradaties die wisselen in intensiteit, afhankelijk van de zijde die hij bewerkt heeft. Hij gebruikt vervolgens regelmatig een klein mes om met grote precisie de schering — de verticale draden van het canvas — geheel of deels te verwijderen. In het uiteindelijke werk blijven daardoor enkel de fijnste draden over waardoor het geheel semi-transparant wordt en een haast sculpturale vorm krijgt, waarbij ook licht en ruimte een vorm gaan spelen in de kijkervaring.
Myles Bennett, Reconstructed Prism 3, 2022, Rutger Brandt Gallery
Inhoudelijk laat de kunstenaar zich onder meer inspireren door architectonische tekeningen en 18e-eeuwse landschapsschilderijen, maar ook door het werk van Charles-Louis Hanon. Deze 19e-eeuwse Franse componist en pianopedagoog ontwikkelde een methode waarbij pianisten door middel van intensieve herhaling en discipline een vorm van muscle memory ontwikkelen, waarbij ze hun vingers trainen om automatisch en onafhankelijk van elkaar te bewegen. Dat helpt hen om steeds complexer wordende muziekstukken te leren met minder mentale inspanning, en tegelijkertijd dichter bij de artistieke essentie van het stuk te komen. Bennett onderzoekt wat deze intuïtieve en meditatieve methode kan betekenen voor hem als beeldend kunstenaar.
Myles Bennett, Reconstructed Prism (detail), 2024, Rutger Brandt Gallery
In dit artikel
Gratis Online Magazine
Artikelen, interviews, shows & events. Wekelijks bezorgd in uw mailbox.