26 july 2022, Flor Linckens
The Ravestijn Gallery presenteert de veelzijdigheid van het portret
In The Ravestijn Gallery in Amsterdam is tot en met 27 augustus een groepstentoonstelling te zien over het fotografische portret.
Portretten bestaan al zo lang als de mens en de kunstgeschiedenis. Ze zijn in die periode geëvolueerd van eenvoudige registraties tot een heuse analyse van de afgebeelde persoon die veel verder gaat dan het oppervlakkige. Zo vertellen symbolische details in oude schilderijen misschien nog wel meer over de geportretteerde dan hun gezicht, al dan niet met geleende kwaliteiten en karaktereigenschappen van personages uit mythen, legenden of Bijbelse verhalen. De opkomst van de fotografie zou het portret onherroepelijk veranderen. Enerzijds raakten schilders minder geïnteresseerd in waarheidsgetrouwe schilderijen, wat ons onder meer iconische portretten van kunstenaars als Modigliani en Picasso opleverde. Anderzijds zorgden ontwikkelingen binnen het fotografische medium ervoor dat het niet langer noodzakelijk was om dertig seconden stil te zitten. Net zoals film in eerste instantie vooral leende van het medium theater ontgroeide ook fotografie langzaam de erfenis van de schilderkunst. Tot op de dag van vandaag weten fotografen mensen niet alleen te registreren, maar echt te vangen. Niet enkel hun gelijkenis, maar hun persoonlijkheid of zelfs hun stemming.
Inez & Vinoodh, Cindy Sherman - The Gentlewoman, 2019, The Ravestijn Gallery.
In The Ravestijn Gallery zie je onder meer een portret van de beroemde fotograaf Cindy Sherman, die bekend staat vanwege haar iconische zelfportretten. Voor deze reeks, gemaakt voor het tijdschrift The Gentlewoman, gaf ze, voor de verandering, fotografen Inez & Vinoodh toestemming om haar te transformeren. Het duo, bestaande uit het echtpaar Inez van Lamsweerde en Vinoodh Matadin, is op zichzelf al beroemd: ze maakten videoclips voor artiesten als Björk, Kanye West, Rihanna en Paul McCartney. Daarnaast schoten ze campagnes voor Dior, Miu Miu en Louis Vuitton en is hun werk opgenomen in de collecties van musea als het MoMA en Boijmans van Beuningen.
Robin de Puy, Faiza, 2020, The Ravestijn Gallery.
De expositie toont ook werk van de prijswinnende fotograaf Robin de Puy. Zij probeert naar eigen zeggen haar eigen verhaal te verhaal middels de gezichten van anderen. Dat zijn vaak intieme portretten die ook kwetsbaarheden en imperfecties tonen. De Puy: “Uiteindelijk draait het allemaal om herkenning. Dat ik iets van mezelf terugzie in iemand.” Het werk van De Puy werd opgenomen in de collecties van o.a. het Centraal Museum, het Bonnefantenmuseum, Museum Voorlinden, De Nederlandsche Bank en het ministerie van Buitenlandse Zaken.
De Amerikaanse fotograaf Michael Bailey-Gates speelt in de werken in deze tentoonstelling met de normatieve en geconditioneerde manieren waarop we als maatschappij kijken naar gender en toont ons een een alternatief; een intieme wereld waarin we op een veel vrijere en grenzelozere manier kunnen kijken naar gender, identiteit en seksualiteit, termen die geen statische betekenissen hoeven te dragen.
Michael Bailey-Gates, Summer Body 4, 2018, The Ravestijn Gallery.
Het Nederlandse kunstenaarsduo Blommers & Schumm (dat bestaat uit Anuschka Blommers en Niels Schumm) toont in de expositie een reeks unieke portretten uit stillevens. Ze maakten naam in de modewereld en staan bekend om hun speelse verzet tegen de traditionele regels rondom portretfotografie. Hun werk verscheen onder meer in Fantastic Man, NY Times Magazine, The Gentlewoman, Self Service, Dazed & Confused, Purple, en AnOther Mag.
Je vindt in deze tentoonstelling daarnaast ook werk van Shamus Clisset (FakeShamus), Koos Breukel, Asger Carlsen, Pacifico Silano en Patrick Waterhouse
Blommers & Schumm, Portrait of David Hockney (Color), 2021, The Ravestijn Gallery.
